«товарищ» константин симонов: читать текст, анализ стихотворения

Самое известное произведение

Разумеется, лучше всего проиллюстрировать творчество Константина Симонова можно его самым известным стихотворением. Анализ стихотворения «Жди меня, и я вернусь» следует начать с вопроса о том, почему оно стало таковым. Почему оно так запало в душу народу, почему именно оно теперь прочно ассоциируется с именем автора? Ведь изначально поэт даже не планировал его публиковать. Симонов написал его для себя и о себе, точнее о конкретном человеке. Но на войне, и особенно на такой войне, как Великая Отечественная, невозможно было существовать в одиночку, все люди стали братьями и делились друг с другом самым сокровенным, зная, что, возможно, это будут их последние слова.

Вот и Симонов, желая поддержать товарищей в трудный час, читал им свои стихи, а солдаты завороженно слушали их, переписывали, запоминали наизусть и шептали в окопах, как молитву или как заклинание. Наверное, Симонову удалось уловить самые потаённые и интимные переживания не только простого бойца, но и каждого человека. «Жди, и я вернусь, только очень жди» — главная мысль всей литературы военного времени, то, о чём больше всего на свете хотели услышать солдаты.

Константин Симонов «Безыменное поле»

Опять мы отходим, товарищ,
Опять проиграли мы бой,
Кровавое солнце позора
Заходит у нас за спиной.
Мы мертвым глаза не закрыли,
Придется нам вдовам сказать,
Что мы не успели, забыли
Последнюю почесть отдать.
Не в честных солдатских могилах —
Лежат они прямо в пыли.
Но, мертвых отдав поруганью,
Зато мы — живыми пришли!
Не правда ль, мы так и расскажем
Их вдовам и их матерям:
Мы бросили их на дороге,
Зарыть было некогда нам.
Ты, кажется, слушать не можешь?
Ты руку занес надо мной…
За слов моих страшную горечь
Прости мне, товарищ родной,
Прости мне мои оскорбленья,
Я с горя тебе их сказал,
Я знаю, ты рядом со мною
Сто раз свою грудь подставлял.
Я знаю, ты пуль не боялся,
И жизнь, что дала тебе мать,
Берег ты с мужскою надеждой
Ее подороже продать.
Ты, верно, в сорочке родился,
Что все еще жив до сих пор,
И смерть тебе меньшею мукой
Казалась, чем этот позор.
Ты можешь ответить, что мертвых
Завидуешь сам ты судьбе,
Что мертвые сраму не имут,—
Нет, имут, скажу я тебе.
Нет, имут. Глухими ночами,
Когда мы отходим назад,
Восставши из праха, за нами
Покойники наши следят.
Солдаты далеких походов,
Умершие грудью вперед,
Со срамом и яростью слышат
Полночные скрипы подвод.
И, вынести срама не в силах,
Мне чудится в страшной ночи —
Встают мертвецы всей России,
Поют мертвецам трубачи.
Беззвучно играют их трубы,
Незримы от ног их следы,
Словами беззвучной команды
Их ротные строят в ряды.
Они не хотят оставаться
В забытых могилах своих,
Чтоб вражеских пушек колеса
К востоку ползли через них.
В бело-зеленых мундирах,
Павшие при Петре,
Мертвые преображенцы
Строятся молча в каре.
Плачут седые капралы,
Протяжно играет рожок,
Впервые с Полтавского боя
Уходят они на восток.
Из-под твердынь Измаила,
Не знавший досель ретирад,
Понуро уходит последний
Суворовский мертвый солдат.
Гремят барабаны в Карпатах,
И трубы над Бугом поют,
Сибирские мертвые роты
У стен Перемышля встают.
И на истлевших постромках
Вспять через Неман и Прут
Артиллерийские кони
Разбитые пушки везут.
Ты слышишь, товарищ, ты слышишь,
Как мертвые следом идут,
Ты слышишь: не только потомки,
Нас предки за это клянут.
Клянемся ж с тобою, товарищ,
Что больше ни шагу назад!
Чтоб больше не шли вслед за нами
Безмолвные тени солдат.
Чтоб там, где мы стали сегодня,—
Пригорки да мелкий лесок,
Куриный ручей в пол-аршина,
Прибрежный отлогий песок,—
Чтоб этот досель неизвестный
Кусок нас родившей земли
Стал местом последним, докуда
Последние немцы дошли.
Пусть то безыменное поле,
Где нынче пришлось нам стоять,
Вдруг станет той самой твердыней,
Которую немцам не взять.
Ведь только в Можайском уезде
Слыхали названье села,
Которое позже Россия
Бородином назвала.
Июль 1942

Композиция и тема стихотворения

Композиция стихотворения включает в себя три части. Каждая из них начинается узнаваемым повтором «Жди меня, и я вернусь»:

В первой части говорится о тяжести ожидания близкого человека с фронта. Многие перестают ждать и начинают думать о вещах, более насущных на данный момент.
Во второй части заключена кульминационная идея о возможности забвения. Солдата перестали ждать и поверили в его гибель. Даже мать разуверилась в возможности его возвращения, поминая его душу, как ушедшую.
Заключительная третья часть является наградой за веру и долгое ожидание, а также светлые мотивы за здоровье возлюбленного. Герой возвращается именно благодаря горячей любви и способности посвятить свою жизнь беззаветному ожиданию солдата.

Эта тема важна для человека в любые годы, но во время войны она звучит особенно остро. Ведь есть множество свидетельств того, когда солдаты решались на самоубийство, прочитав послание, содержание которого говорило об измене любимого человека.

Сочинение о стихотворении Симонова должно подчеркнуть его своевременность и важность. Оно давало надежу советским воинам на продолжение жизни и любовь даже после смерти

«Товарищам» («Прощанье»), анализ стихотворения Пушкина

История создания

Стихотворение «Товарищам» («Промчались годы заточенья») написано Пушкиным в 1817 г. перед самым выпуском из Лицея, и посвящено этому событию. Пушкин попал в число первых выпускников. В Лицей принимали дворянских детей, мальчиков. Цель создания Царскосельского лицея состояла в подготовке выдающихся государственных деятелей, интеллектуальной элиты. Поэтому лицеистам давали широкие знания по разным предметам, их учили мыслить, готовили к труду на благо России. На гербе Лицея было написано: «Для общей пользы».

Занятия в Лицее начались 19 октября 1811 года, курс был рассчитан на 6 лет. Эта дата стала памятной для Пушкина и остальных лицеистов. Впоследствии занятия начинались 1 августа и длились до 1 июля, но летний месяц лицеисты тоже проводили в Лицее. Так что на 6 лет семьёй лицеиста становились его товарищи и учителя. Первый выпуск состоял из 29 человек; 17 человек были отправлены на гражданскую службу, 12 – на военную.

Стихотворение при жизни Пушкина напечатано не было. В первой редакции оно называлось «Товарищам», затем – «Прощанье».

Литературное направление, жанр

Жанр стихотворения «Товарищам» — послание. Его нельзя отнести к какому-нибудь литературному направлению. Ироничное, даже саркастичное, оно – крик души 18-летнего Пушкина, который не стал ещё великим и очень не хочет остаться безвестным. При этом автор раскрывается как личность, чуждающаяся каких-либо рамок и условностей. Стихотворение написано живым разговорным языком. В нём – весь проявившийся в дальнейшем гений Пушкина.

Тема, основная мысль и композиция

Тема стихотворения – размышления о выборе жизненного пути

Основная мысль: самое важное для лирического героя – не выбор одного из путей службы отечеству (штатская служба или военная), а возможность свободно мыслить и самому решать свою судьбу

Стихотворение можно разделить на три части. Первая – рассказ о скором прощанье и разлуке с друзьями, после чего каждый пойдёт своей дорогой. Вторая часть описывает судьбу выбравших военную или штатскую службу. В последней части лирический герой противопоставляет себя и тем, и другим, считая их достойными лучшей участи.

Сам лирический герой не стремится к почестям, а живёт лениво, «во всём судьбе послушный». Он отвергает традиционные представления об удачной дворянской судьбе, предпочитая свободомыслие, даже под угрозой наказания.

Размер и рифмовка

Стихотворение написано четырёхстопным ямбом. Женская рифма чередуется с мужской. Рифмовка преимущественно перекрёстная, но иногда она сбивается на парную, так что с 5 по 15 строку рифмуются пятистишья: АбАбб и ВгВВг. Такая неровная рифмовка приближает речь к разговорной.

Тропы и образы

В первой части возникает образ Лицея как дома. Пушкин называет время, прожитое в Царском Селе, годами заточенья. Действительно, комнатку свою размером 4 м на 1,5 м с видом на двор и церковь Пушкин называл кельей. Молодому человеку хочется вырваться в свет: «Зовёт нас света дальний шум». Но и разлука с «милыми друзьями» тяготит его. Насколько крепкой была дружба, показало время.

Неизведанное будущее описано в первой части с помощью метафор: промчались годы заточенья, разлука ждёт нас, зовет нас шум света, всякий смотрит на дорогу. Эпитеты характеризуют мысли о будущем – гордые, юные думы.

Во второй части лирический герой рассуждает о двух путях, которые предлагались выпускникам Лицея. Одни избрали военную карьеру, но при этом они вынуждены прятать свой ум под кивером (гусарским головным убором). Это аллегория военной службы, делающей человека несвободным. Лирическому герою она представляется бесполезной (махать саблей, мёрзнуть на параде, ходить греться в караул).

Не лучше и судьба чиновника. Он жертвует не умом, а честью. Рождён быть вельможей, но вынужден пресмыкаться «у плута знатного в прихожей», потому что избрал, полюбил «не честь, а почести». Его лирический герой называет покорным шутом (эпитет и метафора).

В третьей части Пушкин описывает собственное жизненное кредо, совпадающее с помыслами лирического героя. Он послушен судьбе (метафора), «беспечной лени верный сын» (эпитет и метафора), не стремится ни к военной службе («не рвусь я грудью в капитаны»), ни к гражданской («не ползу в асессора»). Слова капитаны и асессора – это аллегории военной и гражданской службы.

С помощью аллегорий Пушкин описывает собственную позицию. Красный колпак санкюлота (простолюдина времён Великой французской революции) – аллегория вольнодумства и свободолюбия. Шишак (старинный воинский головной убор) – аллегория наказания за свободомыслие, солдатчины. Распахнутый жилет – аллегория беспечной лицейской жизни.

Анализ стихотворения «Товарищ» Симонова

В произведении Константина Михайловича Симонова «Товарищ» звучит тема Родины, исполненного долга, дружбы и памяти.

Стихотворение написано в 1941 году. Его автору в эту пору исполнилось 26 лет, он дворянского происхождения, однако в юности от своего круга отдалился, пошел в рабочие. Тогда же начал публиковаться и поступил в Литературный институт. Вскоре был принят в Союз писателей, стал военным корреспондентом. На фронте с самого начала войны, летом находился в Одессе, подвергнутой осаде, затем отправился на подводную лодку. По жанру – патриотическая лирика, по размеру – ямб со смежной рифмовкой, состоит из 6 двустиший. Большинство рифм закрытые. Лирический герой – сам автор. Композиция сюжетная. С первой строки создается ощущение движения. Прием аллитерации его усиливает: пять дней за пядью пядь. Употребление числительного придает особую правдоподобность его рассказу, репортажу. «На Запад»: здесь сторона света поднимается до обобщающего образа, где сходятся представления о враге, ступившем на родную землю, желание гнать его прочь, до чужих западных пределов. Композиционный стык подчеркнут повтором числительного. «Яростным огнем»: первый год войны был особенно тяжел. «Упал товарищ»: инверсия. Направление «к Западу лицом» — знак того, что и умирающий, и даже уже мертвый боец упрямо продолжает преследование, смело смотрит в глаза захватчикам. Лексические повторы: как, так. Далее поэт развивает картину смерти: упал и замер, руки разбросал. Сравнение: как будто разом страну обнял. Неизменный мотив военной лирики – материнское горе: мать будет плакать. Пронзительность строки – в ее будущем времени. Мать солдата еще не знает, что сын погиб, еще надеется и ждет редкие письма. «Победа сына не воротит»: здесь и честность в отношении тех, кто потерял и еще потеряет своих близких, и глубокая убежденность в неотвратимости победы. Такой настрой был важен для солдат. Поэт призывает их не падать духом, не отчаиваться. И опять настойчивый рефрен, уже в самом финале стихотворения: лицом на Запад легче умирать. Заключительная строка дает понять, что сила духа, правота бойца настолько неоспоримы, что победа не заставит себя долго ждать. Лексика нейтральная, просторечная, живая, и вместе с тем – скупая. Немного и выразительных средств. Первое двустишие – маршевый, чеканный шаг звукописи, аллитерации. Эпитет: яростным, горьких. Слово «смерть» в разных вариациях присутствует в этом стихотворении.

Стихотворение «Товарищ» К. Симонова – пример вдохновляющей патриотической поэзии времен Великой Отечественной войны.

—————

Конец стихотворения – все стихи в оригинале.

Стихотворная библиотека. Становитесь участником и публикуйте свои собственные стихи прямо здесь

Стихотворное чудовище – многоязычный сайт о поэзии. Здесь вы можете читать стихи в оригинале на других языках, начиная с английского, а также публиковать свои стихи на доступных языках.

Poetry Monster, 2021. Стихи на английском.

Найти стихотворение, читать стихотворение полностью, стихи, стих, классика и современная поэзия по-русски и на русском языке на сайте Poetry.Monster.

Read poetry in Russian, find Russian poetry, poems and verses by Russian poets on the Poetry.Monster website.

Блог редактора Poetry Monster о политике, экономике, русском языке

Внешние ссылки

Yandex – лучший поисковик на русском языке

Qwant – лучий поисковик во Франции, замечателен для поиска на французском языке, также на других романских и германских языках

Анализ стихотворения Симонова «Товарищ»

Стихотворение было написано в 1941 году в жанре патриотической лирики. Поэтическое предвидение талантливого автора позволяет уже в начале войны, в период жесточайших кровопролитных оборонительных боев говорить о грядущей победе – повороте лицом запад, что является аллюзией наступления.

Название стихотворения выбрано не случайно. Его лирический герой, без сомнения, ассоциирован с автором. Фронтовой корреспондент ощущает гражданскую сопричастность с героическими защитниками родной земли. Миниатюрное патетическое стихотворение содержит такие средства художественной выразительности:

синтаксический параллелизм – «как шел, как умер», «так замер, так разбросал» – используется для описания действия – текст просто наполнен им;
сравнение – «разбросал, как будто … обнял» – разбросанные руки также символизируют защиту, прикрытие и предостережение;
яркие эпитеты – «горькие дни», «яростный огонь» – подчеркивают страшные реалии войны;
инверсию – «упал товарищ», «узнает мать», которая создает ритмическую ткань произведения, выделяя существительные;
многосоюзие – «и упал и замер» – призвано подчеркнуть особое значение каждого однородного члена;
олицетворение – «победа не воротит»;
историзм «пядь» – это старорусская мера длины, равная расстоянию между концами растянутых большого и указательного пальцев руки, он является отсылкой к тысячелетней истории России, перемоловшей не одно вражеское нашествие;
аллитерацию (повторение одинаковых согласных) – «пять дней за пядью пядь… по пятам … опять» – которая призвана усилить ощущение движения, созданного автором.

Основной образ произведения – герой войны, павший в борьбе за правое дело. Поэт в деталях рисует картину его гибели – и это производит неизгладимое впечатление. Цифровая информация – «пять дней, на пятый день» – придает стихотворению черты документальности, удивительной достоверности.

Автор употребляет слово «Запад» не в значении географического понятия, это собирательный образ враждебной силы, ненавистного врага, попирающего родную землю.

Оборот «к Западу лицом» является ключевым. Он символизирует несгибаемую силу советских бойцов, грозных даже после смерти. Моральное превосходство защитников Родины для автора неоспоримо. Стихотворение пронизано горечью потери товарища и твердой уверенностью в грядущей победе.

Константин СимоновРубрики стихотворения: Анализ стихотворений ✑

Средства художественной выразительности

В этом стихотворении «Жди меня, и я вернусь…» не так много средств художественной выразительности, однако те, которые использованы автором, являются довольно сильными и проникновенными.

Эпитеты транслируют настроение людей во время бесконечного ожидания. Например, эпитет «желтые дожди» ассоциируется с чувством тоски и грусти, эпитет «дальние места» усиливает расстояние между близкими и солдатом на фронте, сузить его помогают лишь письма, которые и так перестают приходить. А эпитет «горькое вино» говорит нам о том состоянии, в котором находятся отчаянные друзья солдат.
Метафоры помогают подчеркнуть глубину и характер явлений, описанных в стихотворении. Например, метафора “снега метут” скрыто сравнивается с состоянием души ожидающего, которая так же холодна и в ней нет тепла. Еще одна метафора “ожиданием своим ты спасла меня” раскрывает суть стихотворения, причину, по которой солдат выжил.
Главную роль в создании соответствующего настроения в стихотворении играет анафора «жди», которая повторяется практически в каждой строке, являясь рефреном. Это придает особую душевность и выразительность.

Автор

Агния Барто (23)
Александр Блок (56)
Александр Введенский (2)
Александр Вертинский (6)
Александр Кочетков (1)
Александр Кушнер (1)
Александр Прокофьев (1)
Александр Пушкин (171)
Александр Радищев (1)
Александр Сумароков (1)
Александр Твардовский (19)
Алексей Апухтин (1)
Алексей Кольцов (6)
Алексей Плещеев (4)
Алексей Сумароков (1)
Алексей Сурков (1)
Алексей Толстой (5)
Алексей Фатьянов (1)
Андрей Белый (2)
Андрей Вознесенский (7)
Андрей Дементьев (8)
Андрей Усачёв (1)
Анна Ахматова (52)
Аполлон Майков (9)
Арсений Тарковский (4)
Артюр Рембо (2)
Афанасий Фет (45)
Белла Ахмадулина (5)
Борис Заходер (10)
Борис Пастернак (42)
Борис Слуцкий (1)
Булат Окуджава (11)
Вадим Шефнер (1)
Валентин Берестов (3)
Валерий Брюсов (15)
Василий Жуковский (37)
Василий Лебедев-Кумач (2)
Василий Тредиаковский (1)
Велимир Хлебников (2)
Вера Полозкова (3)
Вильгельм Кюхельбекер (1)
Владимир Высоцкий (4)
Владимир Маяковский (70)
Владимир Набоков (3)
Владимир Орлов (1)
Владимир Соловьев (1)
Владимир Солоухин (1)
Владислав Ходасевич (1)
Габдулла Тукай (3)
Гавриил Державин (17)
Генрих Гейне (1)
Георгий Граубин (1)
Гёте (1)
Давид Самойлов (3)
Дана Сидерос (1)
Даниил Хармс (6)
Джордж Байрон (7)
Дмитрий Кедрин (3)
Дмитрий Мережковский (1)
Евгений Баратынский (19)
Евгений Евтушенко (21)
Евгений Мартынов (1)
Елена Благинина (4)
Зинаида Александрова (2)
Зинаида Гиппиус (1)
Иван Бунин (24)
Иван Козлов (1)
Иван Крылов (27)
Иван Никитин (5)
Иван Суриков (3)
Иван Тургенев (14)
Игорь Северянин (4)
Иннокентий Анненский (3)
Иосиф Бродский (36)
Иосиф Уткин (1)
Ирина Пивоварова (1)
Ирина Токмакова (1)
Кондратий Рылеев (2)
Константин Бальмонт (18)
Константин Батюшков (15)
Константин Симонов (14)
Корней Чуковский (15)
Лариса Рубальская (3)
Лев Ошанин (1)
Максим Горький (3)
Максимилиан Волошин (1)
Марина Цветаева (62)
Михаил Дудин (1)
Михаил Исаковский (5)
Михаил Лермонтов (78)
Михаил Ломоносов (6)
Михаил Светлов (2)
Муса Джалиль (1)
Николай Гумилев (22)
Николай Заболоцкий (26)
Николай Карамзин (2)
Николай Некрасов (56)
Николай Рубцов (17)
Николай Языков (3)
Оксана Мельникова (1)
Олег Митяев (1)
Осип Мандельштам (12)
Петр Вяземский (2)
Райнер Мария Рильке (1)
Расул Гамзатов (3)
Редьярд Киплинг (6)
Роберт Бернст (2)
Роберт Рождественский (17)
Самуил Маршак (26)
Семен Гудзенко (1)
Сергей Есенин (95)
Сергей Михалков (28)
Сергей Орлов (1)
Татьяна Снежина (1)
Тим Собакин (1)
Уильям Блейк (1)
Федор Глинка (4)
Федор Сологуб (2)
Федор Тютчев (56)
Фридрих Шиллер (1)
Шарль Бодлер (3)
Эдгар Аллан По (2)
Эдуард Асадов (39)
Эдуард Багрицкий (3)
Эдуард Успенский (6)
Эмма Мошковская (2)
Юлия Друнина (1)
Юнна Мориц (2)
Юрий Визбор (2)
Юрий Левитанский (1)
Яков Полонский (3)
Ярослав Смеляков (1)

Темы, проблемы, настроение

Тематика любви раскрывается через образ возлюбленных, которые обладают этим сильным чувством, способным победить все ужасы, испытания войны и даже смерть.
Второй ведущей темой является тема ожидания и веры в наступление чудесных перемен, счастливых времен. Чтобы увидеть это время, дожить до него, автор просит только одного – не переставать ждать и верить ему, что он вернется. В последних строках явно раскрыта эта идея. Автор говорит, что его жизнь полностью связана с возлюбленной, она будет зависеть от силы веры в лучшее, именно она и спасет героя в конечном итоге.

Проблематика стихотворения заключается в героизме и чести людей того времени. Произведение помогает понять сложности войны, которая отбирает у людей самое родное. Война сурова, поэтому автор призывает держаться до конца как любящих женщин, так и отважных мужчин.

Настроение стихотворения «Жди меня, и я вернусь…» очень трогательное. Многие люди не могут удержаться от слез, читая его с выражением.

Сборники, печатные издания и книги источники:

Собрание сочинений в 10 томах + 2 тома доп. Константин Симонов — М.: Художественная литература, 1979—1987.
Собрание сочинений в 6 томах. — М.: Художественная литература, 1966—1970.
Константин Симонов в воспоминаниях современников / сост. Е. А. Кацева, Л. А. Жадова, С. Г. Караганова. — М.: Сов. писатель, 1984. — 608 с.
Симонов Константин Михайлович. Глазами человека моего поколения : размышления о И. В. Сталине / Предисл. Л. Лазарева. — М.: Книга, 1990. — 431 с. — (Время и судьбы). — ISBN 5-212-00176-5.
Симонов К. М. Собрание сочинений в 10 томах / сост. и примеч. Л. Лазарева. — М.: Художественная литература, 1985. — Т. 11 (дополнительный): Очерки и публицистика. Статьи и заметки о литературе и искусстве. — С. 637. — 647 с.

Краткий анализ

История создания – произведение написано в самом начале войны, в 1941 году.Тема стихотворения – величие русской земли и ее народа, который может выдержать все.

Композиция – стихотворение разделено на две части: в первой части показаны воспоминания автора об отступлении. Вторая выражает идею о неразрывности связи солдат и народа.

Жанр – послание к другу.

Стихотворный размер – амфибрахий с перекрестной рифмовкой.

Эпитеты – “злые дожди”, “усталые женщины”, “русская околица”, “дорожная тоска”, “вдовья слеза”, “бабье чутье“, “горькая земля“.

Сравнения – “прижав кринки как детей”, “как на смерть одетый”.

Метафоры – “тракт, измеренный слезами”, “плачущий по мертвому девичий крик”, “война на проселках свела”.

Олицетворения – “говорили пажити”, “говорили леса”, “голоса идут”, “пули милуют”.

Анализ стихотворения-молитвы Симонова «Жди меня, и я вернусь» 1 вариант

Война для Константина Симонова началась в 1939 году, когда он был направлен на Халхин-Гол в качестве корреспондента. Поэтому к тому моменту, как Германия напала на СССР, поэт уже имел представление о фронтовых буднях и не понаслышке знал, что очень скоро тысячи семей начнут получать похоронки.Незадолго до повторной демобилизации, летом 1941 года, Симонов на несколько дней приехал в Москву и остановился на даче своего друга, писателя Льва Кассиля в Переделкино. Именно там было написано одно из самых известных стихотворений поэта «Жди меня, и я вернусь», которое вскоре облетело всю линию фронта, став для солдат одновременно и гимном, и молитвой.

Это произведение посвящено актрисе Валентине Серовой, вдове военного летчика, с которой поэт познакомился в 1940 году. Звезда театра и любимица Сталина, она поначалу отвергала ухаживания Симонова, считая, что не вправе предавать память мужа, погибшего во время испытаний нового самолета. Однако война все расставила на свои места, изменив отношение не только к смерти, но и к самой жизни.

Уходя на фронт, Константин Симонов не был уверен ни в победе советской армии, ни в том, что ему удастся увернуться живым. Тем не менее, его согревала мысль, что где-то далеко, в солнечной Фергане, куда был эвакуирован театр Валентины Серовой, его ждет любимая женщина. И именно это давало поэту силы и веру, вселяло надежду, что рано или поздно война закончится, и он сможет быть счастливо со своей избранницей. Поэтому, обращаясь в стихотворении к Валентине Серовой, он просит ее лишь об одном: «Жди меня!».Вера и любовь этой женщины является для поэта своеобразным талисманом, той невидимой защитой, которая оберегает его на фронте от шальных пуль. О том, что погибнуть можно совершенно случайно и даже по глупости, Симонов знает не понаслышке. В первые дни войны ему довелось оказаться в Белоруссии, где к тому времени шли ожесточенные бои, и поэт чуть не погиб под Могилевом, попав в немецкое окружение. Однако он убежден, что именно любовь женщины сможет уберечь его и многих других солдат от гибели. Любовь и вера в то, что с ним ничего не случится.

В стихотворении он просит Валентину Серову, а вместе с ней тысячи других жен и матерей не отчаиваться и не терять надежды на возвращение своих любимых даже тогда, когда кажется, что им уже никогда не суждено будет встретиться. «Жди, когда уж надоест всем, кто вместе ждет», — просит поэт, отмечая, что не стоит поддаваться отчаянию и уговорам тех, кто советует забыть любимого человека. Даже если лучшие друзья уже пьют за помин его души, понимая, что чудес не бывает, и воскреснуть из мертвых никому не суждено.

Однако Симонов убежден, что он обязательно вернется к своей избраннице, что бы ни случилось, так как «среди огня ожиданием своим ты спасла меня». О том, чего им обоим это будет стоить, поэт предпочитает умолчать. Хотя прекрасно знает, что неизвестность наверняка прибавит новые морщины и седины в волосах тех женщин, которые ждут своих любимых. Но именно вера в то, что они когда-нибудь вернутся, дает им силы выжить в кровавой мясорубке, именуемой войной.

Поначалу Константин Симонов отказывался публиковать это стихотворение, считая его глубоко личным и не предназначенным для широкого круга читателей. Ведь лишь несколько близких друзей поэта были посвящены в его сердечную тайну. Однако именно они настояли на том, чтобы стихотворение «Жди меня, и я вернусь», в котором так нуждались тысячи солдат, стало достоянием общественности. Оно было опубликовано в декабре 1941 года, после чего уже ни Константин Симонов, ни Валентина Серова не считали нужным скрывать свои отношения. И их яркий роман стал еще одним доказательством того, что настоящая любовь способна творить чудеса.

Жанр, направление, размер

Стихотворение «Жди меня, и я вернусь…» написано в жанре любовного послания. Об этом свидетельствует обращение к возлюбленной с просьбой ждать, несмотря ни на что. Лирический герой и его возлюбленная живут надеждой, связаны огромной силой любви.

Симонов создавал свое произведение, находясь на фронте, видя ужасы войны и реальной жизни. Однако в эти страшные военные события вклинивается мотив любви, способной спасти и дать силы на дальнейшую борьбу. Поэтому с точностью можно сказать, что стихотворение «Жди меня, и я вернусь…» написано в духе реализма.

Стихотворный размер – трёх- и четырёхстопный хорей с перекрестной рифмовкой.

Анализ стихотворения «Жди меня, и я вернусь» Симонова 2 вариант

Константин Симонов увидел войну своими глазами в качестве военного корреспондента еще в 1939 г. на Халхин-Голе. Вскоре после этого он отправляется на фронт Финской кампании. Поэт и писатель получил трагический опыт жесткой военной реальности. После нападения Германии он ждал демобилизации и летом 1941 г. написал стихотворение «Жди меня, и я вернусь».

Произведение обращено к реальному человеку – возлюбленной Симонова В. Серовой. Женщина была вдовой и поначалу решительно отвергала ухаживания писателя. Разразившаяся война изменила ее отношение. Многократно возросла ценность жизни и случайность смерти.

Симонов поначалу скрывал свои отношения с Серовой и не хотел печатать стихотворение, считая его глубоко интимным. Лишь в декабре 1941 г. по настоянию коллег он разрешил опубликовать свое произведение.

Константин Симонов по праву считался одним из лучших советских писателей, творивших в годы самой страшной войны. Его произведения несут в себе горькую правду о жестокости и смерти. При этом писатель никогда не забывал о внутреннем мире человека, о том, как он меняется в условиях военного времени.

«Жди меня, и я вернусь» — очень трогательное стихотворение, обладающие огромной силой воздействия на человеческую душу. Для многих бойцов Красной армии оно стало настоящим гимном, торжественной клятвой близкому человеку. Миллионы людей расставались друг с другом. Уже первые дни войны показали, что для многих прощание было последним. Человек не был уверен, будет ли он жив через неделю, день, час. Официальная идеология отвергала веру в Бога, поэтому единственной надеждой и верой оставалось воспоминание о тех, кто ждет в тылу.

Автор обращается к любимой женщине с горячей мольбой о том, чтобы она ждала его несмотря ни на что. Очень жестко звучат слова: «пусть поверят сын и мать, в то, что нет меня». Симонов готов простить друзей, которые устанут его ждать. Но надежда любимой не должна исчезать. Это священный талисман, который охраняет жизнь человека и дает ему избавление от всех опасностей.

Стихотворение написано обычным разговорным языком в виде монолога лирического героя. Особую душевность и выразительность ему придает рефрен «жди меня». В какой-то степени произведение может считаться молитвой по своей эмоциональной окраске.

Известно множество случаев самоубийств людей, узнавших об измене любимых женщин в тылу. Это показывает, насколько важна для человека была вера в то, что их кто-то ждет. Стихотворение Симонова олицетворяет собой основную надежду советского воина, позволяющую ему не терять оптимизма и способности любить.

1944 год. Иллюстрированная односторонняя почтовая карточка полевой почты СССР с подписью к рисунку «Жди меня и я вернусь!…»

Анализ стихотворения «Товарищ» Симонова

История создания песни на стихи

Изначально текст существовал только как стихотворные строки — читали «Жди меня» и по радио, и с эстрады, и просто для себя — кто вслух, а кто просто шепотом. Оно буквально передавалось из уст в уста, и всего за полгода покорила сердца всех солдат советской армии. Симонов и во время войны, и долгое время после получал много благодарственных писем за этот текст, который сам то считал очень личным и не достаточно гражданским, чтобы стать таким популярным.

С возрастающей известностью появилась и необходимость положить стихи на музыку. Самым известным вариантом стала музыка Матвея Блантера, написанная в 1943 году.

Но еще раньше появились варианты музыки от Николая Крюкова и Н. Горбенко. С музыкой первого стихотворение прозвучало как песня в фильме «Парень из нашего города» (1942 года), а второго — «Жди меня» (1943 года).

«товарищ» к. симонов

Самое известное произведение

Константин Симонов «Безыменное поле»

Композиция и тема стихотворения