Средства выразительности
Стихотворение И. Бунина небогато на средства выразительности, но они помогают автору передать чувства лирического героя, оригинально интерпретировать тему одиночества. В тексте есть метафоры – «пустыня воды», «жизнь до весны умерла», «идут без конца те же тучи»
и эпитеты – «холодная пустыня», «ненастный день», «предвечерняя серая тьма»
.
Выразительности эмоциям лирического героя придает интонация. Автор использует оборванные синтаксические конструкции и восклицательные предложения. Мрачное настроение передается и при помощи аллитерации: «р», «з», «ж», «ш»: «Но для женщины прошлого нет: разлюбила – и стал ей чужой».
Нищета и крестьяне
В период становления в качестве самостоятельной и независимой державы Россия прошла сложный, тернистый путь. Иван Алексеевич по происхождению был дворянин, но он искренне сочувствовал крестьянам, которые после отмены крепостничества, вот уже 35 лет оставались, как и прежде нищими, оборванными, безграмотными. Путешествие по российским глубинкам с лёгкостью обнажает все недостатки и минусы, скопившиеся за период реформ. Автор так и говорит: «И нет конца лесам сосновым, и далеко до деревень». Нищету страны описывал не только Бунин. Многие передвижники того времени, к примеру, Александр Блок писал «Грешно и бесстыдно…»
В описании угрюмой обстановки автор использует один из излюбленных ходов — он привлекает природу, наделяя строки печальными определениями: мертвенно-свинцовое небо, кроткая печаль, сумрачная даль. В произведении нет украшений, позволяющих преподнести родину с наилучшей стороны. Но автор и не ставил такой цели.
Анализ стихотворения чужая. бунин
Анализ стихотворения Бунина «Чужая»Первый брак Ивана Бунина оказался неудачным и закончился весьма трагически смертью единственного ребенка – сына Николая, который скончался от менингита в 5-летнем возрасте. Супруга поэта, гречанка Анна Цакни, настолько болезненно переживала семейную драму, что полностью отгородилась от внешнего мира и перестала общаться с Буниным. Спустя год он завел роман с Верой Муромцевой, в которой нашел единомышленницу. Однако законная супруга Бунина не желала давать ему развод, утверждая, что по-прежнему его любит и хочет сохранить семью.
Тем не менее, брак все же был расторгнут, и в качестве прощального подарка Иван Бунин преподнес бывшей супруги стихотворение «Чужая», которым фактически предопределил судьбу Анны Цакни. Это произведение. написанное в 1906 году, оказалось пророческим, хотя экс-супруга Бунина при расставании с поэтом поклялась, что больше никогда не выйдет замуж и будет хранить в своем сердце память не только о возлюбленном, но и об умершем сыне.
Однако Бунин, по-видимому, все же обладал даром предсказания. Его стихотворение начинается с констатации факта о том, что женщина, с которой он прожил почти 8 лет, стала для него совершенно чужой.
При этом поэт отмечает, что она по-прежнему его любит и предсказывает: «Ты меня не забудешь до последнего дня». Поразительно, но все произошло именно так, как написал в своем стихотворении Иван Бунин. Он не мог доподлинно знать, что ждет Анну Цакни в будущем, но был уверен, что она непременно выйдет замуж во второй раз. Но этот брак не будет счастливым. Ведь ее сердце навеки принадлежит поэту.
И именно о нем она будет вспоминать, идя под венец с Александром Дерибасом, потомком знаменитого одесского градоначальника. «Ты и скрыть не умеешь, что ему ты чужда…», — отмечает Иван Бунин, даже не догадываясь о том, что его слова окажутся пророческими. Действительно, к своему супругу Александру Дерибасу Анна Цакни была совершенно равнодушна и согласилась на брак лишь потому, что устала от одиночества. Но при этом ее сердце по-прежнему принадлежало Ивану Бунину, хотя женщина всячески это скрывала и старалась вычеркнуть из памяти образ того, который предал ее чувства.
«Ты меня не забудешь никогда, никогда!», — именно так заканчивает свое стихотворение поэт. И это действительно произошло, потому что Анна Цакни до самой смерти хранила подарки Бунина, его письма и фотографии. Однако когда ее пытались расспрашивать о знаменитом литераторе, то женщина отмахивалась и говорила, что она уже настолько стара, что совершенно не помнит своего первого супруга и не знает, как сложилась его жизнь в эмиграции.
Рейтинг сочинений
Тема: «Барионный гидродинамический удар глазами современников»
Вещество сингулярно ускоряет взрыв вне зависимости от предсказаний самосогласованной теоретической модели явления. Атом масштабирует. Все эссе.
Софи Жермен (Marie-Sophie Germain) (1 апреля 1776 — 27 июня 1831) — французский математик, философ и механик. Самостоятельно училась в библиотеке отца-ювелира. Все эссе.
Тест по литературе М Е Салтыков-Щедрин «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Дикий помещик» Ответы
1. Сказки Салтыкова-Щедрина отличает: А) пафос; Б) иносказание; В) лиричность. 2. Иносказание — это: А) фраза, произнесённая на иностранном. Все эссе.
«Новый год» Новый Год стучится в дверь! Открывай ему скорей. Краснощёкий карапуз – Твой теперь надёжный друг. Верно будете дружить. Все эссе.
Анализ стихотворения Бунина «На распутье»
Получив домашнее образование, Иван Бунин мечтает связать свою жизнь с литературой. Против воли родителей он покидает родовое имение и устраивается на работу в орловскую типографию простым корректором, надеясь, что со временем сможет здесь издать сборник своих стихов. Однако именно работа в газете помогла юному поэту открыть в себе дар публициста, и очень скоро Бунин стал сомневаться в том, каково же его истинное признание.
В 1900 году автор публикует стихотворение под названием «На распутье», в котором делится собственными сомнениями. Это произведением написано по мотивам русских былинных сказок, однако автор привносит в него свой, особый смысл, который легко угадывается между строк. Действительно, как и русские витязи, Бунин оказывается на жизненном распутье, и перед ним открывается сразу три дороги. Первая из них может сделать из 20-летнего молодого человека известного поэта, вторая сулит лавры публициста. Ну, а третий вариант – вернуться домой и стать управляющим в собственном имении. Как и в былине, каждая из дорог обещает автору смерть, и это неудивительно, потому что каждый человек рано или заканчивает свой земной путь. Однако Бунина в большей степени волнует не это, а то, насколько правильным окажется его выбор. Поэтому он обращается к ворону, сидящему на кресте-указателе, с просьбой помочь выбрать правильную дорогу. О том, насколько принятие подобного решения является для автора важным, можно судить по его душевному состоянию. «Жутко мне! Вдали стоят могилы…». Конечно, поэт утрирует свое внутреннее состояние, однако бесспорно что он действительно боится ошибиться в своем решении и не знает как же правильно поступить.
У Бунина слишком много советчиков, которые видят в нем разностороннего и достаточно одаренного человека. Родители и брат настаивают на том, чтобы он вернулся домой, гражданская супруга Варвара Пащенко видит в Бунине талантливого поэта. Сам же автор все чаще задумывается о том, чтобы начать писать рассказы.
В итоге первый вариант, который сулит «смерть в незнаемых полях», автор практически сразу же отвергает. Однако выбрать между прозой и поэзией он не в состоянии. Именно по этой причине сегодня Бунин известен как автор прекрасных стихов, однако еще более огромной популярностью пользуются его романы, повести и рассказы. «Жизнь зовет, а смерть в глаза глядит», – именно так объясняет свой выбор Бунин и нисколько не жалеет о том, что пошел сразу по двум дорогам.
Иван БунинРубрики стихотворения: Анализ стихотворений ✑
Картина Виктора Васнецова Витязь на распутье – мощная энергетика полотна
Эта известная русская картина Витязь на распутье была закончена в 1882 году. Былинная тематика всегда привлекала художника, и вот наступил такой момент, когда она целиком захватила его, завладела умом и сердцем русского мастера кисти. Эта тема диктовала особое развитие творчества, и мастер, рискуя навлечь на себя осуждение коллег по цеху, уходил от острых социальных проблем современности, погружаясь в мир русских былин, мир древней отчизны. Одним из свидетельств напряженной самозабвенной работы является энергетически мощная, тревожная картина Витязь на распутье.
Описание картины художника Васнецова Витязь на коне на распутье
Приходя в этот мир, мы решаем множество задач. Один из наиглавнейших, роковых вопросов каждой человеческой жизни – это проблема выбора пути. Этот вопрос в произведении живописца приобретает особое звучание. Картина великого русского художника Виктора Васнецова Витязь на распутье о многом способна рассказать.
На живописном полотне Витязь стоит на перепутье. Он хорошо вооружен, под ним богатырский конь, и олицетворяет герой Васнецова активную мужскую силу. Но не гордо возвышается в седле воитель, нет, стоит он в глубокой задумчивости перед чародейским камнем-предсказателем. На изображении поникла голова витязя под тяжестью фатального пророчества, и не в силах смириться с неизбежным, стоит он, опечаленный, погруженный в тяжкую думу. Тропа меж белых камней убегает на запад, где садится солнце, окрашивая небо в золото и огонь. Ночная тьма уже ползет по земле, отдаленные пологие холмы, заросшие непроходимыми лесами, уже мрачны – такой мы видим природу на полотне В. Васнецова Витязь на распутье.
Сокровенный смысл картины живописца Виктора Васнецова Витязь на распутье
На картине мы видим как один стоит витязь в широком поле, и спутники его – лишь черные вороны, магические птицы, сопровождающие души умерших в загробное царство. Кажется, эти замшелые камни лежат здесь целую вечность, и только череп человека и лошади на переднем плане полотна напоминают о бренности человеческой жизни. Атмосфера полотна живописца Витязь на распутье тревожит, распаляет воображение, нагнетает тоску, волнение. И хоть витязь стоит на распутье, дорог, кроме узкой протоптанной кем-то тропинки, как символ выхода из трудной ситуации, не видно. Может быть потому, что известный русский художник В.М. Васнецов своей картиной Витязь на распутье хотел сказать о неотвратимости предначертанного.
просмотров
Картина Виктора Васнецова Витязь на распутье – мощная энергетика полотна
Эта известная русская картина Витязь на распутье была закончена в 1882 году. Былинная тематика всегда привлекала художника, и вот наступил такой момент, когда она целиком захватила его, завладела умом и сердцем русского мастера кисти. Эта тема диктовала особое развитие творчества, и мастер, рискуя навлечь на себя осуждение коллег по цеху, уходил от острых социальных проблем современности, погружаясь в мир русских былин, мир древней отчизны. Одним из свидетельств напряженной самозабвенной работы является энергетически мощная, тревожная картина Витязь на распутье.
Описание картины художника Васнецова Витязь на коне на распутье
Приходя в этот мир, мы решаем множество задач. Один из наиглавнейших, роковых вопросов каждой человеческой жизни – это проблема выбора пути. Этот вопрос в произведении живописца приобретает особое звучание. Картина великого русского художника Виктора Васнецова Витязь на распутье о многом способна рассказать.
На живописном полотне Витязь стоит на перепутье. Он хорошо вооружен, под ним богатырский конь, и олицетворяет герой Васнецова активную мужскую силу. Но не гордо возвышается в седле воитель, нет, стоит он в глубокой задумчивости перед чародейским камнем-предсказателем. На изображении поникла голова витязя под тяжестью фатального пророчества, и не в силах смириться с неизбежным, стоит он, опечаленный, погруженный в тяжкую думу. Тропа меж белых камней убегает на запад, где садится солнце, окрашивая небо в золото и огонь. Ночная тьма уже ползет по земле, отдаленные пологие холмы, заросшие непроходимыми лесами, уже мрачны – такой мы видим природу на полотне В. Васнецова Витязь на распутье.
Сокровенный смысл картины живописца Виктора Васнецова Витязь на распутье
На картине мы видим как один стоит витязь в широком поле, и спутники его – лишь черные вороны, магические птицы, сопровождающие души умерших в загробное царство. Кажется, эти замшелые камни лежат здесь целую вечность, и только череп человека и лошади на переднем плане полотна напоминают о бренности человеческой жизни. Атмосфера полотна живописца Витязь на распутье тревожит, распаляет воображение, нагнетает тоску, волнение. И хоть витязь стоит на распутье, дорог, кроме узкой протоптанной кем-то тропинки, как символ выхода из трудной ситуации, не видно. Может быть потому, что известный русский художник В.М. Васнецов своей картиной Витязь на распутье хотел сказать о неотвратимости предначертанного.
Детство и юность
Современники Ивана Бунина утверждают, что в писателе чувствовалась «порода», врожденный аристократизм. Удивляться нечему: Иван Алексеевич – представитель древнейшего дворянского рода, уходящего корнями в XV век. Семейный герб Буниных включен в гербовник дворянских родов Российской империи. Среди предков писателя – основоположник романтизма, сочинитель баллад и поэм .
Родился Иван Алексеевич в октябре 1870 года в Воронеже, в семье бедного дворянина и мелкого чиновника Алексея Бунина, женатого на двоюродной племяннице Людмиле Чубаровой, женщине кроткой, но впечатлительной. Она родила мужу девятерых детей, из которых выжили четверо.
В Воронеж семья перебралась за 4 года до рождения Ивана, чтобы дать образование старшим сыновьям Юлию и Евгению. Поселились в арендованной квартире на Большой Дворянской улице. Когда Ивану исполнилось четыре года, родители вернулись в родовое имение Бутырки в Орловской губернии. На хуторе прошло детство Бунина.
Любовь к чтению мальчику привил гувернер – студент Московского университета Николай Ромашков. Дома Иван Бунин изучал языки, делая упор на латынь. Первые прочитанные самостоятельно книги будущего литератора – «Одиссея» и сборник английских стихов.
Летом 1881 года отец привез Ивана в Елец. Младший сын сдал экзамены и поступил в 1-й класс мужской гимназии. Учиться Бунину нравилось, но это не касалось точных наук. В письме старшему брату Ваня признался, что экзамен по математике считает «самым страшным». Спустя 5 лет Ивана Бунина отчислили из гимназии посреди учебного года. 16-летний юноша приехал в отцовское имение Озерки на рождественские каникулы, да так и не вернулся в Елец. За неявку в гимназию педсовет исключил парня. Дальнейшим образованием Ивана занялся старший брат Юлий.
История создания
Работу над картиной «Витязь на распутье» Васнецов начал в 1870-х годах с небольшого эскиза “Витязь на коне и в кольчуге». Сюжет будущего произведения родился под впечатлением от былины «Илья Муромец и разбойники». Васнецов писал полотно почти пятнадцать лет, параллельно работая над другими холстами.
Картина была окончена в 1877 году, а в 1878 году — представлена на шестой выставке художников-передвижников. Это событие стало переломным в
. Произведение «Витязь на распутье» положило начало новому циклу работ художника, посвященному теме русских былин.
В 1882 году мастер создает второй вариант полотна «Витязь на распутье» специально для коллекции Саввы Мамонтова. Он выбирает холст больших размеров, дорабатывает некоторые детали композиции и общую цветовую гамму, делает более монументальной фигуру богатыря.
Картина «Витязь на распутье» 1882 года хранится в Государственном русском музее (г.Санкт-Петербург). Первая версия полотна находится в коллекции Серпуховского художественно-исторического музея.
Основная тема
Основная тема стихотворения — описание унылой природы России зимой на закате дня. Произведение отличалось от работ других творцов тем, что автор относился к миру критически. Он не пытался приукрасить действительность или найти какие-то плюсы в том, что ему заведомо казалось унылым. Подобный метод можно считать суровой правдой жизни — она такая, как есть, без выдуманных фраз и нелепых фантазий.
Цель работы — изобразить пейзаж без прикрас. Ивану Алексеевичу не было свойственно идеализировать природу своей страны так, как это делал Тютчев или Фет. Он даже выбирает не самые удачные моменты для наблюдения за ней — последние мгновения зимнего дня, когда солнце почти опустилось за горизонт. Чувство тоски усиливается во время описания необъятности просторов, покрытых угрюмыми сосновыми лесами.
При этом стих Бунина «Родина» не строится исключительно на депрессивных настроениях. В реализме поэта присутствуют также нотки оптимизма. Ощущение умиротворения дарит повисший в воздухе «молочно-синий» туман, дающий надежду на счастливый конец.
Темы, проблемы
Основной темой стихотворения становится счастье. Автор описывает теплый осенний день, показав всю красоту природы, которую наблюдает сквозь окно своей комнаты. В этот момент он понимает, что по-настоящему счастлив. Лирический герой так же понимает, что очень часто люди просто не замечают истинное счастье, которое постоянно находится рядом с ними.
Так же присутствует и тема природы. Иван Алексеевич умело показывает всю красоту и очарование осеннего сада, от которого веет теплом. Во всем пейзаже осени поэт видит лишь радость, ведь как можно печалиться, если у тебя за окном находится невероятная красота природы? Истинное счастье и наслаждение получает лишь тот, кто умеет смотреть и чувствовать.
Внутренний мир человека так же раскрывается в анализируемом стихотворении. Зачастую человек старается найти свое счастье в чем-то конкретном, оно обязательно должно быть обусловлено определенными обстоятельствами. Но настоящая радость жизни всегда находится рядом с ним, и внутри него.
Главной проблемой стихотворения можно назвать призрачность счастья. Автор начинает говорить об этом с самого начала произведения. Человек проходит мимо своего счастья, не замечая его. Стоит лишь немного всмотреться в окружающий мир и насладиться мимолетным мгновением, как перед нами тут же откроется такой прекрасный, чистый и радостный мир счастья.
Совокупность всего вышеперечисленного отложила отпечаток и на настроение стихотворения – тихая, светлая и спокойная радость появляется после осознания человеком того, что в поисках счастья он познает свою собственную душу.
Жанр, направление, размер
Произведение «Вечер» можно отнести к жанру пейзажно-философской лирики. В стихотворении содержится элемент сюжета, с помощью которого читатель догадывается, что лирический герой стиха пребывает в своём владении, сидит в комнате, поглощен некой деятельностью и собственными мыслями… Неожиданно он поднимает взгляд и смотрит в окно. Размышления обретают абсолютно иной характер.
Направление творчества Бунина — символизм, однако к моменту написания этой работы автор уже слегка разочаровался в модернистках экспериментах и покинул издательство символистов. Он объяснял это тем, что пресытился игрой с «новыми сотоварищами в аргонавтов, в демонов, в магов». «Вечер» стал более классическим произведением, без вычурности и жеманства крайнего символизма.
Стихотворение написано ямбом, имеет перекрестную рифмовку
Анализ стихотворения «Вечер» Бунина
Поэзия И. Бунина удивительно лирична и насыщена философскими размышлениями. Поэт и писатель обладал тонко чувствующей душой, открытой для восприятия всего богатства окружающего мира. Бунин бесконечно любил русскую природу, ощущал свое единство с ней. При этом он оставался очень одиноким человеком. Он никого не допускал в свой внутренний мир. В 1909 г. он написал стихотворение «Вечер», в котором отразил свои размышления по поводу простого человеческого счастья.
Автор анализирует свое состояние летним спокойным вечером. Он признается себе, что испытывает невероятную легкость и самодостаточность. Это наталкивает его на мысль о том, в чем же заключается настоящее счастье. Многие отечественные писатели отмечали загадочное качество русской души, одинаково присущее выходцам из различных социальных слоев. Русские люди всегда идеализируют свое прошлое. Их воспоминания связаны только с самыми лучшими моментами. Настоящее время они считают цепью непрерывных страданий и неудач, а в будущее даже боятся заглядывать.
Бунин обращает внимание читателя на то, что его окружает. Вместо того чтобы жаловаться, нужно всего лишь насладиться настоящим моментом. Может быть в нем и заключается счастье
Оно заложено в самых обычных и привычных будничных вещах («сад осенний», «чистый воздух»). Автор замечает, что человек, занятый своими проблемами, привык не обращать внимания на окружающее, считая его не достойным своего внимания. Нужно изменить свое устоявшееся убеждение и осознать, что до боли знакомый пейзаж и создает ощущение покоя и неуловимого счастья
Может быть в нем и заключается счастье. Оно заложено в самых обычных и привычных будничных вещах («сад осенний», «чистый воздух»). Автор замечает, что человек, занятый своими проблемами, привык не обращать внимания на окружающее, считая его не достойным своего внимания. Нужно изменить свое устоявшееся убеждение и осознать, что до боли знакомый пейзаж и создает ощущение покоя и неуловимого счастья.
Лирический герой, занятый умственным трудом, отвлекается прилетевшей птичкой. Он не испытывает раздражения от внезапной помехи, а наоборот, наслаждается перерывом, который ему подарила сама природа. Даже далекий «гул молотилки» кажется ему чудесным звуком, позволяющим понять ценность своего существования и ощутить радость от возможности чувственного восприятия мира. Человек не может быть счастлив от сложных философских раздумий о судьбах человечества. Он должен воспринимать мир таким, какой он есть. Каждая прожитая минута бесценна, поэтому надо дорожить самой возможностью жизни.
Стихотворение «Вечер» носит пророческий характер. Когда Бунин был вынужден покинуть Россию, он до конца жизни возвращался в воспоминаниях и творчестве к темам далекого прошлого. Писатель не мог быть счастлив на чужбине, поэтому он пытался по памяти создать образ той России, которой уже никогда не суждено было появиться вновь. Он вспоминал время, когда был счастлив, но до конца не понимал, что всему этому может прийти конец.
—————
—————
—————
Конец стихотворения — все стихи в оригинале.
Стихотворная библиотека. Становитесь участником и публикуйте свои собственные стихи прямо здесь
Стихотворное чудовище — многоязычный сайт о поэзии. Здесь вы можете читать стихи в оригинале на других языках, начиная с английского, а также публиковать свои стихи на доступных языках.
Poetry Monster, 2021. Стихи на английском.
Найти стихотворение, читать стихотворение полностью, стихи, стих, классика и современная поэзия по-русски и на русском языке на сайте Poetry.Monster.
Read poetry in Russian, find Russian poetry, poems and verses by Russian poets on the Poetry.Monster website.
Блог редактора Poetry Monster о политике, экономике, русском языке
Внешние ссылки
Yandex — лучший поисковик на русском языке
Qwant — лучий поисковик во Франции, замечателен для поиска на французском языке, также на других романских и германских языках
Текст
Молчат гробницы, мумии и кости, —Лишь слову жизнь дана:Из древней тьмы, на мировом погосте,Звучат лишь Письмена.
И нет у нас иного достоянья!Умейте же беречьХоть в меру сил, в дни злобы и страданья,Наш дар бессмертный — речь.
1915 год.
Все живое в этом мире превращается в прах, оставляя только души и слова, запечатленные в письменах, переносящих из дня сегодняшнего в будущее законы, правила и нормы бытия. Стихотворение Ивана Бунина «Слово» — это стихотворный гимн словесности, ведь ещё Богом сказано в своих Заветах:
Краткость произведения не позволяет ему исказить истину многословием, оно четко расставляет акценты и не приносит в мутной воде пены со дна словоблудия.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Помню – долгий зимний вечер.
История создания – Стихотворение написано в 1887 году.
Тема стихотворения – Бесценные детские воспоминания, которые есть в копилке памяти у каждого человека.
Композиция – Произведение условно разделено на три основные части.
Жанр – Колыбельная песня.
Стихотворный размер – Хорей с применением мужской рифмы и перекрестной рифмовки.
Метафоры – «невнятный шум берез», «золотые волны ржи», «шепот ветра».
Эпитеты – «тихий», «невнятный», «полдневный летний».
Олицетворения – «буря плачет», «воет вьюга», «ходят волны».
Жанр и размер
Стихотворение по жанру относится к пейзажной лирике. Оно стало миниатюрной зарисовкой о мрачном зимнем вечере. Через драматичное описание природы легко почувствовать настроение лирического персонажа, понять, как ему тяжело на душе.
Что касается направления произведения, то поэт неоднократно писал, что не желает относиться к какой-либо литературной школе. Символизм, романтизм, реализм или декадентство — творчество Бунина было сложно к чему-либо отнести, оно оказалось вне Серебряного века. Но, несмотря на это, его работы получили всемирную известность и теперь считаются классикой. За умение описать типичный характер русского человека поэт стал первым русским литератором, удостоившимся Нобелевской премии.
Анализ стихотворения Ивана Бунина «Слово»
Как и многие поэты, Иван Бунин был наделен даром провидца, хотя пользовался им очень осторожно, словно бы проверяя самого себя. Тем не менее, в его собрании сочинений есть ряд произведений, которые не только наделены глубоким философским смыслом, но и приоткрывают завесу тайны над будущим
Так, в 1915 году Бунин пишет стихотворение «Слово», в котором словно бы невзначай затрагивает тему о роли поэта в современном обществе. Однако в отличие от своих известных предшественников Пушкина и Лермонтова, автор не считает, что нынешние поэты способны изменить общество.
К подобным выводам Бунина заставляют придти события последнего десятилетия. Будучи уже состоявшимся литератором, автор понимает, что мир катится в пропасть, а к власти рвутся люди, лишенные элементарных представлений о чести, долге, культуре и духовных ценностях. И поэта действительно волнует вопрос: что именно они оставят будущим поколениям в наследство?
Рассуждая о теме вечности, Бунин о, указывая на то, что материальные предметы не в состоянии быть носителями культуры в полном понимании этого слова. Действительно, археологические раскопки позволяют найти осколки прежних цивилизаций, но де дают представления о том, как именно жили люди много веков назад, что чувствовали, чему радовались и из-за чего переживали. Ответить на все эти вопросы, по мнению Ивана Бунина, может лишь слово, обладающее поистине удивительной силой. По убеждению автора, «из древней тьмы, на мировом погосте, звучат лишь Письмена».
Однако поэт чувствует, что настают смутные времена, когда носители чистой славянской культуры и ее бессмертного дара – речи – будут подвержены гонениям только за то, что впитали в себя мудрость и знания своего народа. Поэтому Бунин не делает ставку на литераторов, которые раньше приравнивались к пророкам, но очень скоро превратятся в предмет насмешек и издевательств. Для автора гораздо важнее, чтобы культуру сохранил сам народ, к которому он обращается с призывом беречь «наш бессмертный дар» — русскую речь. Бунин убежден, что «нет у нас иного достоянья», потому что материальные ценности условны и изменчивы, а владеет или лишь незначительная группа людей, не заинтересованных в духовном возрождении русской нации. И только слово сможет через десятилетия воскресить из праха разрушенную и уничтоженную страну, имя которой – Россия.
Анализы других стихотворений
- Анализ стихотворения Марины Цветаевой «Весна в вагоне»
- Анализ стихотворения Марины Цветаевой «Вчера ещё в глаза глядел»
- Анализ стихотворения Марины Цветаевой «Вы столь забывчивы, сколь незабвенны»
- Анализ стихотворения Марины Цветаевой «Вы, идущие мимо меня»
- Анализ стихотворения Марины Цветаевой «Глаза»
Молчат гробницы, мумии и кости,—
Лишь слову жизнь дана:
Из древней тьмы, на мировом погосте,
Звучат лишь Письмена.
И нет у нас иного достоянья!