История создания
Стихотворение Рубцоваувидело свет в 1964 году. В его основу легли впечатления автора от поездки на малую родину. Известно, что ею является небольшой город в Архангельской области — Няндома. Именно здесь будущий поэт жил до тех пор, пока ему не исполнилось шесть лет. Потом он оказался в детдоме, ведь лишился матери, а его отец пропал без вести на фронте.
Николай Михайлович испытывал сильные эмоции от воспоминаний, которые нахлынули на него после возвращения в северный городок. Чувства поэта были противоречивыми. Конечно же, у Рубцова были приятные воспоминания своего беззаботного детства. Однако печаль, вызванная ощущением больших изменений в городе, тоже давала о себе знать. Индустриализация предъявляла новые требования к людям: их жизнь меняли большие государственные планы. Амбиции градоначальников отразились и на экологии: реки заболотились, теперь и за рыбой некуда сходить. Несмотря на это, Рубцов чувствовал неразрывную связь со своей малой родиной.
Эмоции, которые автор испытывал в то время, нашли свое отражение в анализируемом стихотворении. Не секрет, что свое произведение Николай Михайлович посвятил знаменитому писателю Белову, ведь описанные в стихотворении места тоже были и его Родиной.
Анализ стихотворения Рубцова «Душа хранит»
В рубцовской лирике нередко встречается интересный, глубокий подход к изображению обыденных бесхитростных деталей: воды, берез, деревенских домов. «Душа хранит» – характерный пример метода «двойного дна».
По особенностям содержания стихотворение делится на две равные части. Первую из них можно условно обозначить как пейзажную, вторую – философскую.
Начальная строфа построена на игре контрастов. Неподвижное водное зеркало пронзает стремительное движение рыбы. Аллитерация фразы «стрела пронзает» подчеркивает это противопоставление.
Вторая строфа, продолжая пейзажную зарисовку, изменяет ракурс лирического повествования. Классический образ изб и берез, рождающий у читателя поток реминисценций, дополняется образом «божьего храма». Последний наделяется особой мощью и неподвижностью: он удваивается, появляясь в водном отражении. Сравнение со «сном столетий» усиливает коннотации незыблемости, постоянства и подводит к философским размышлениям лирического героя.
Пара риторических восклицаний, начинающих вторую и третью строфы, являются ключевыми в произведении. Передавая эмоциональный подъем, они дополняют друг друга, завершая формирование одной из главнейших идей рубцовской лирики. Между «смиренным и родным» видом малой родины и образом Руси, сильной и гордой державы, ставится знак равенства.
В начале второй части вновь встречается прием стремительного контрастного перехода, но он организован по другому признаку: взгляд лирического героя вдруг устремляется вверх, резко расширяя художественное пространство до космических масштабов. Звезды – сквозной символ в лирике Рубцова – выражают гармонию, духовный свет и надежду. Образ России получает титул «великого звездочета» – светлого, высокого и прекрасного, как звезды.
В финале поэт возвращается к мотиву неподвижности, который начинает звучать по-другому. Лирическое повествование набирает силу и расширяет масштаб: в объективе – духовная память поколений, святая и вечная, составляющая основу национального самосознания.
Финальная философская мысль преображает скромный пейзаж, который встречается в первой части. Строгая монохромная зарисовка, лишенная намеков на конкретную местность или эпоху, весьма условна и существует вне времени. Она служит обобщающим символом, в котором сливаются образы «тихой родины» и великой страны.
Николай РубцовРубрики стихотворения: Анализ стихотворений ✑
Темы, проблемы, настроение
Основная тема стихотворения «Тихая моя родина» — тема неразрывной духовной связи поэта с малой родиной. Строки произведения отражают признание автора в любви к родному краю, где он родился и знает каждый уголок.
Тема воспоминаний не менее важна. Автор хранит в сердце добрую память о том, что было в детстве. Эти мысли его поддерживают и умиляют.
Основная проблема стихотворения «Тихая моя родина» — индустриальное вмешательство в деревенский уклад жизни. Оно влечет за собой и социальные, и экологические проблемы. Лирический герой возвращается на родину с надеждой найти знакомые места, однако время все изменило. Герой увидел, что погост теперь находится на другом берегу реки, а привычный водоем зарос тиной и обмелел. В связи с произошедшими переменами лирический герой испытывает лёгкую грусть, однако он все равно ощущает огромное счастье от встречи с малой родиной.
Помимо этого, автор в своём произведении затрагивает тему сыновней любви. На малой родине поэта похоронена его мать, поэтому самое главное для Рубцова — отыскать её могилу. С образом матери связана малая родина: они для поэта образуют одно целое — то, что свято и дорого сердцу.
Автор с удовольствием гуляет по родным местам и наслаждается родным пейзажем. Настроение стихотворения «Тихая моя родина» позитивное и трогательное.
Средства художественной выразительности
Разнообразные тропы позволили Рубцову описать его родной край в стихотворении «Тихая моя родина». Среди средств выразительности, использованных в произведении, можно отметить следующие.
- Яркие эпитеты(«веселая», «жгучая», «тихая») придают стихотворению особую лиричность и выразительность.
- В стихотворении автор использовал олицетворения, позволяющие оживить природу («речка будет бежать»)
- Метафора, использованная в произведении,передаёт всю любовь автора к родному краю («Тихая моя родина»)
- Инверсия: «Тихо ответили жители».
- Антитеза: «Там, где я плавал за рыбами, Сено гребут в сеновал».
- Сравнение: «Словно ворона веселая, Сяду опять на забор!».
О Рубцове
Родился в селе Емецк Архангельской области, рано остался сиротой: детские годы прошли на Вологодчине в Никольском детдоме. Вологодская «малая родина» дала ему главную тему будущего творчества — «старинную русскую самобытность», стала центром его жизни, «землёй… священной», где он чувствовал себя «и живым, и смертным».
Проходит армейскую службу на Северном флоте, затем живёт в Ленинграде — рабочим, в Москве — студентом Литературного института им. М. Горького, совершает поездку в Сибирь.
В 1962 он поступил в Литературный институт и познакомился с В. Соколовым, С. Куняевым, В. Кожиновым и другими литераторами, чьё дружеское участие не раз помогало ему и в творчестве, и в делах по изданию своих стихов.
Первая книга стихов «Лирика» вышла в 1965 в Архангельске. Затем были изданы поэтические сборники «Звезда полей» (1967), «Душа хранит» (1969), «Сосен шум» (1970). Готовившиеся к печати «Зелёные цветы» появились после смерти поэта, который трагически погиб в ночь на 19 января 1971.
После смерти Н. Рубцова были опубликованы его сборники: «Последний пароход»(1973), «Избранная лирика» (1974), «Стихотворения» (1977).
О своей поэзии сам Николай Рубцов написал:
Я переписывать не стану Из книги Тютчева и Фета, Я даже слушать перестану Того же Тютчева и Фета. И я придумывать не стану Себя особого, Рубцова, За это верить перестану В того же самого Рубцова, Но я у Тютчева и Фета Проверю искреннее слово, Чтоб книгу Тютчева и Фета Продолжить книгою Рубцова!..
Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000
РУБЦОВ, Николай Михайлович (3.I.1936, пос. Емецк Архангельской области, — 19.I.1971, Вологда) — русский советский поэт. Воспитывался в детских домах, учился в лесотехническом техникуме (г. Тотьма Вологодской области). Работал кочегаром рыболовного судна, позже — на Кировском заводе (Ленинград). Окончил Литературный институт им. М. Горького (1969). Печатался с 1962. Опубликовал сборники «Лирика» (1965), «Звезда полей» (1967), «Душа хранит» (1969), «Сосен шум» (1970). Поэзия Рубцова отмечена подлинностью авторской интонации, глубиной и оригинальностью мироощущения. Поэт как бы вслушивался в «голоса» природы, истории, народа и воплощал их в слове и ритме. Критика нередко рассматривала Рубцова как «певца деревни», однако он обратился к теме деревни лишь в зрелости, и она была для него не самоцелью, а формой поэтического мышления о мире в целом: «В деревне виднее природа и люди… виднее… на чём поднималась великая Русь». Поэзия Рубцова обладает сложной, тонко разработанной структурой, богатством и многогранностью поэтического языка.
Соч.: Зелёные цветы, М., 1971; Последний пароход, М., 1973; Избр. лирика, Вологда, 1974; Подорожники, М., 1976; Стихотворения, М., 1977.
Лит. Передреев А., Мир, отражённый в душе, «Лит. Россия», 1967, 22 сент.; Куняев С., Словами простыми и точными, «Лит. газета», 1967, 22 нояб.; Ланщиков А., Много или всё-таки плохо?…, «ВЛ», 1969, № 1; Михайлов Ал., «Посреди очарованных трав…», «Дружба народов», 1969, № 2; Дементьев В., Предвечернее Николая Рубцова, «Москва», 1973, № 3; Кожинов В., Николай Рубцов, М., 1976; Пикач А., «Я люблю судьбу свою…» (О поэзии Николая Рубцова), «ВЛ», 1977, № 9.
В. В. Кожинов
Краткая литературная энциклопедия: В 9 т. — Т. 9. — М.: Советская энциклопедия, 1978
Образы и символы
Образ малой родины поэта — главный в стихотворении. Детство Рубцова прошло в маленьком городке Няндома. Он описывает местный пейзаж: «Ивы, река, соловьи…». И вот спустя много лет Николай Михайлович встретился со своим родным краем. Но он сильно изменился: от деревенского кладбища его теперь отделял канал, а речка заболотилась и обмелела. Некоторые места герой не смог узнать. И все же большинство объектов вызывали положительные эмоции. Школу огораживал новый забор, туманные дали остались прежними. Под воздействием противоречивых чувств Николай Михайлович создал свое знаменитое стихотворение.
Прогуливаясь по родным улицам, поэт вспоминает прошлые годы. Здесь судьба забрала у автора самое дорогое — его мать. Он осиротел, но прах его матери покоится здесь — на малой родине. А значит, герой вовсе не одинок, у него есть родимый край. Главная его характеристика — тишина. Люди отвечают тихо, обоз едет тихо. Здесь нет городской суеты и вечной гонки.
Николай Михайлович грустит ещё потому, что место, где он обожал купаться, покрылось тиной. Несмотря на большие изменения, произошедшие в его родном городке, Рубцов узнает свой «детский мир»:
Большую роль в стихотворении играет также образ школы, в которую, к сожалению, Николай Михайлович не успел пойти. Николай Михайлович так же внимательно, как и раньше, оглядывает «зелёный простор» и ощущает связь с этим местом, с каждой его избой. И туманные реки с тоской проводят его в обратный путь. Ведь главная проблема, поставленная новокрестьянскими поэтами, состоит в неудовлетворенности судьбой деревни: они бы и рады там остаться, но в этих местам им негде применить свои таланты. Рубцов, как и Есенин, как и Шукшин, уезжает в город, хоть и не любит его.
Основная идея
Главная мысль стихотворения Николая Рубцова «Тихая моя родина» довольно проста. Он ощущает неразрывную связь со своим родным краем, несмотря на все изменения, даже негативные. Пусть все вокруг меняется, но его любовь постоянна.
Автор утверждает, что необходимо с уважением и пониманием относиться к своей малой родине. Где бы человек не оказался по воле судьбы, он всегда будет хранить в памяти частичку своего мира детства. Конечно, со временем природа родного края претерпевает различные изменения, однако в памяти все равно остаются знакомые места. Читатель может сделать вывод о необходимости сохранения связи поколений и патриотического духа. Да, город дал герою больше возможностей, но главное место в его сердце отведено деревне, где он родился и познал радость первых впечатлений
Важно сохранить верность тому, что дорого. Таков смысл стихотворения «Тихая моя родина»
Сочинение о стихе В горнице моей светло
«В горнице» – самое известное стихотворение Рубцова, ставшее его визитной карточкой. Не в последнюю очередь популярности способствовало то, что текст положен на музыку. Более того – нередко происходит путаница.
Песню на стихи Николая Михайловича, написанные в начале 1960‑х годов, часто принимают за образец русского фольклора. Ничего удивительного в этом нет. В рассматриваемом произведении используются традиционные для народного творчества образы, его отличает напевность, особая душевность, искренность.
В первом четверостишии появляется образ звезды, характерный для творчества Рубцова и олицетворяющий надежду, высокие идеалы, судьбу. Идущий от нее свет – свет духовный. Потом появляется матушка лирического героя, в молчании приносящая воду. Завершается первое четверостишие многоточием.
Далее становится понятно, что описанная картина – это прекрасные воспоминания героя о прошедшем давно детстве. При помощи начальных четырех строк воспроизводится атмосфера уюта, умиротворенности. Читатель настраивается на спокойный лад. Песенные интонации словно убаюкивают его.
Во второй строфе настроение меняется. Место светлых воспоминаний занимает не слишком радостная действительность. Герой рассказывает о красных цветах, увядших в садике, почти сгнившей лодке на речной мели. Первый образ – автобиографичен. Рубцов писал, что со смертью матери в его памяти навсегда остался связанным «удивительно красивый алый цветок».
В третьей строфе не случайно возникает ива – традиционный для русской лирики символ печали. Под ней, не забывая о любимой матушке, герой намерен начать восстановление собственной жизни. Он собирается поливать цветы, думать о своей судьбе, мастерить новую лодку.
«В горнице» – глубоко личное стихотворение, в котором Рубцов не побоялся раскрыть читателям душу, поделиться болью от потери близкого человека и светлыми детскими воспоминаниями. В этой искренности – еще один секрет невероятного успеха произведения.
Мне нравится5Не нравится2
С уверенностью можно сказать, что это одно из лучших стихотворений талантливого поэта. Открытость души, глубокие чувства, своеобразная передача переживаний — всё это характерно для стихотворения «В горнице» и для всего творчества поэта. Пластичность, напевность многих стихов Н. Рубцова сделали их песнями.
Итоговая таблица рейтинга
Краткий анализ произведения
54
Подробный анализ стихотворения
25
Анализ стихотворения «В горнице»
4
Сочинение о стихе В горнице моей светло
3
Анализ стихотворения «В горнице»
Произведение относится к лирическому творчеству поэта и по жанровой направленности является песней, раскрывающей авторские чувства и мысли.
Основной тематикой стихотворения отображаются детские воспоминания поэта в виде описания горницы, являющейся одной из центральных комнат русского дома.
Композиционная структура стихотворения представляет собой метрическую систему, в которой стихосложение имеет слогоударную форму, и состоит из четырех четверостиший (катренов), сложенных в линейную, последовательную схему.
В первой строфе описывается экспозиция в виде места действия повествования, горницы. Во второй строфе действие подвергается завязке в форме начала действий лирического героя, которые в содержании третьей строфы приходят к стихотворной развязке в виде планирования мероприятий для преодоления душевных терзаний.
Повествовательное содержание ведется от лица лирического героя, передающего авторский поэтический замысел в форме изображения внутреннего конфликта, выраженного в духовном кризисе человека.
В качестве стихотворного размера используется форма четырехстопного хорея в сочетании с пиррихием и мужской клаузулы, включающих перекрестную рифмовку с применением открытых мужских рифм, оканчивающихся на гласный звук.
Среди художественных средств выражения преобладают многочисленные эпитеты и развернутые метафоры, создающие лейтмотив душевного состояния лирического героя. Кроме того, поэт использует в стихотворении литературный прием в виде инверсии, меняющий звуковую интонацию произведения и придающий ему наибольшую выразительность.
Помимо этого, динамичность лирической сюжетной линии придает применение поэтом разнообразных глаголов, а также местоимений, усиливающих ощущение несостоявшейся жизни лирического героя.
Использованные в произведении образу природного пейзажа демонстрируют неприкрытую любовь лирического героя к рано ушедшей матери и отображают его чувства грусти, тоски и печали.
Мне нравится9Не нравится5
Подробный анализ стихотворения
История создания
Одно из самых лиричных, душевных произведений Н. Рубцова стихотворение «В горнице» написано в 1965 году. Поэту 29 лет. Он учится в литературном институте в г. Москва. Это не понятый современниками и еще не признанный поэт, несмотря на то, что он выпустил уже один сборник своих стихов, правда, в «самиздате».
А сегодня он многих читателей поражает своей искренностью, открытостью души. Моим современникам стихотворение «В горнице» еще известно песней. Она теперь популярна и любима многими.
Жанр: элегия, потому что воссоздает настроение грусти, светлой печали.
Раскрытие темы. Лирический герой. Композиция.
Поэт говорит о себе, о своей жизни, чувствах, надеждах. Стихотворение сразу вводит в мир крестьянского быта. Мы видим горницу — чистую, уютную комнату в избе, освещенную светом звезды, заглядывающей в окно.
Это мир детства Николая Рубцова. Время, когда еще жива матушка. Матушка! Какое красивое и ласковое слово. Это хозяюшка-хлопотунья, которая и детей приласкает. Нежность, любовь чувствуется в этом слове. Слышится в нем и боль раннего сиротства.
Поэт никогда не сможет забыть, как заботливо и любовно выращивал аленький цветочек для уже больной мамы, чтобы порадовать её подарком, а нёс его за гробом матери.
Первая строфа обрывается многоточием, как обрывается и само воспоминание о прошлом. Взгляд поэта устремляется в настоящее. Его тоже сопровождают ноты грусти и печали. Детали быта – завядшие красные цветы, догнивающая лодка — свидетельства заброшенности и неустроенности жизни поэта.
Неслучаен и образ ивы — плакучего дерева, символа печали. Хлопотливый день сулит заботы. Это спокойные и важные для поэта дела. Среди них — «думать о своей судьбе». Это так же необходимо, как «поливать цветы» и «мастерить лодку».
Это путеводная нить и в прошлое — поэтому звезда появляется в первой строфе, и в будущее — есть она и в последней строфе. Это символ надежды на поддержку в выборе своего пути, поддержку каждого шага по жизни.
Все стихотворение проникнуто легкой грустью, за которой чувствуется неустроенная судьба поэта — человека, к тридцати годам много пережившего, одинокого. В стихотворении много прекрасного и поэтичного. Плавность повествования позволило переложить стихи на песню.
Художественные средства выразительности
Стихотворение отличает лексика, рисующая деревенский быт: горница, матушка и даже ведро, как символ сельского мира, как балалайка у Есенина. Эпитеты и метафора служат для эмоционального восприятия изображаемого: «хлопотливый день», «дремлет кружевная тень».
Инверсия — «дремлет тень» — придаёт плавность и напевность строке. Рифма, стихотворный размер. Рифма перекрестная. Стихотворный размер — хорей.
Восприятие
Стихотворение сразу трогает душу. За такими простыми словами и короткими предложениями мне увиделся большой мир неординарного человека. Поразила глубина его переживаний. Очень полюбилась песня на эти стихи.
Мне нравится41Не нравится16
Композиция
Композиционный строй стихотворения Рубцова имеет последовательную структуру и отличается простотой.
Произведение «Тихая моя родина» включает в себя две семантические части.
- Так, в первой части читатель старается осмыслить воспоминания автора. Рубцов рассказывает о своих счастливых детских годах. Знакомясь с произведением, читатель осознает всю прелесть беззаботного детства.
- Вторая часть указывает на сильную связь поэта с его малой родиной. Рубцов очень дорожил городом, в котором прошли его детские годы. Для поэта малая родина является его маленьким миром, где царит атмосфера спокойствия. Несмотря на большие изменения, родина не перестает быть значимой для героя.
Анализ стихотворения Рубцова «До конца…»
Не секрет, что многие поэты наделены даром предвидения, и могут с удивительной точностью предсказать собственную судьбу. Николай Рубцов – из их числа, так как он знал, что умрет «в крещенские морозы» и предчувствовал скорое завершение своего земного пути.
Как и любой другой человек, этот поэт задавался вопросом, что же он оставит после себя, и что еще нужно успеть сделать до того момента, когда придется покинуть этот мир. Оказалось, что перед лицом смерти все то, что казалось важным и значимым, отходит на второй план, уступая место вечным ценностям, среди которых – чистота собственной души. Именно такое пожелание Николай Рубцов высказал в своем стихотворении «До конца», которое написал в 1970 году, за несколько месяцев до гибели.
Казалось бы, нет ничего странного, что человек, обращаясь к неким высшим силам, просит: «До конца, до тихого креста, пусть душа останется чиста!». Однако, развивая свою мысль, поэт отмечает, что не хочет остаться никому должным в этой жизни, не хочет чувствовать себя виноватым ни перед живыми, ни перед мертвыми, ни «перед этой желтой, захолустной стороной березовой моей».
Только заглянув в пропасть небытия, человек начинает обращать внимание на те мелочи, которые раньше оставались вне поля его зрения. Понимая, что пришло время подводить итоги собственной жизни, автор открыто заявляет: «Перед всем старинным белым светом я клянусь: душа моя чиста»
За этой фразой стоят бессонные ночи глубоких размышлений и анализа каждого поступка, который совершил Рубцов, внутренние монологи и признание ошибок, которые требуют осознания. Для того, чтобы вот так просто и открыто сообщить всему миру, что больше он ничего ему не должен, нужно проделать не только огромную работу над собой, но и принять неизбежность того, что должно произойти. Трудно сказать, на чем были основаны предчувствия поэта, однако видно, что он не только спокойно относится к собственной смерти, но и готовится к ней так, как в старину это делали православные монахи – отпускает все земное, раздает все долги и подводит черту.
Когда настоящее воспринимается уже со стороны и считается прошлым, мировоззрения человека кардинально меняются. Поэтому у Николая Рубцова остается лишь одно желание – сохранить чистоту собственной души до самой смерти и не омрачить переход в вечность поступками, за которые потом придется держать ответ перед высшими силами.
Николай РубцовРубрики стихотворения: Анализ стихотворений ✑