Лучшие стихи федора сологуба

Содержание и описание

Произведение создает у читателя радостное и восторженное настроение. Поэт передает красоту цветущей черемухи, вовлекает в описываемую картину мира окружающую природу. Благодаря богатому литературному арсеналу его словесная иллюстрация природы неповторима. Анализ «Сыплет черемуха снегом» помогает описать состояние лирического героя. Он одурманен весной и сравнивает ее с невестой за белый наряд черемухи.

Чтение произведения помогает читателям почувствовать прелесть майского дня и ощутить себя частью природы. Сначала представляются осыпанные белыми гроздьями ветки черемухи, похожие на белую накидку. На листьях кустарника застыли капельки весенней росы. Грачи уже прилетели и ходят по полю в поисках еды. Шелковые травы никнут под влиянием ветра. В воздухе витает свежий сосновый аромат, который хочется испить до последней капли.

Картина мира восхищает лирического героя, он «одурманен весной». В восхищении поэт хочет продлить краткий миг восторга, разнести пенный цвет черемухи по полю, почувствовать свободу и безмятежность. Анализ «Сыплет черемуха снегом» Есенина позволяет выделить следующие особенности:

1. Информативность. Поэтический рассказ содержит информацию об особом представлении автора относительно пробуждения природы. Весна у него ассоциируется с образом невесты.
2. Цельность. Текст стихотворения соответствует плану: любование автора приходом весны — мысли о невесте (весне) — обращение к природе. Все строфы связаны, изложение последовательно, поэтому текст воспринимается как единое целое.
3. Связность предложений. Например, «луговые травы» и их «дурманящий запах» в 3 и 4 предложении.
4. Завершенность. Произведение входит в цикл «Девичник», однако обладает смысловой завершенностью, поэтому его понимание возможно вне сборника.
5. Диалогичность. Текст перекликается с другими произведениями о природе, является своеобразным диалогом с другими писателями.
6. Эстетичность. Стих раскрывает красоту весны и описывает состояние природы, что пробуждает у читателей положительные эмоции.

Краткий разбор

В стихотворении, как и в других произведениях Есенина, природа показана в вечном развитии. Она радуется и печалится, рождается и умирает. В строках встречаются олицетворения: «травы никнут», «черемуха сыплет». Автор вводит тропы и речевые фигуры, чтобы создать яркие образы, произвести на читателя впечатление.

Кратко анализ произведения в читательском дневнике можно записать так:

1. История создания. Стихотворение написано в 1910 году. В 1916 г. оно вошло в сборник «Радоница».
2. Тема произведения. Описание красоты и очарования природы весной. Время года пробуждает в человеке желание жить, расцвести душой и наслаждаться красотой окружающего мира.
3. Жанр. Пейзажная лирика.
4. Стихотворный размер. Трехстопный дактиль. Стопа трехсложная с ударением на первом слоге.
5. Эпитеты. «Шелковые травы», «смолистой сосной», «тайные вести», «зыбистым бегом».
6. Метафоры. «Никнут шелковые травы», «я одурманен весной», «тайные вести светятся в душу мою».
7. Инверсия. «Никнут шелковые травы».
8. Риторические обращения. «Ой вы, луга и дубравы», «пойте вы, птахи».
9. Анафора, подчеркивающая главную мысль. «Сыплет черемуха снегом» (первая строфа) и «Сыпь ты, черемуха, снегом» (последнее четверостишие).

Благодаря мастерскому владению словом и использованию средств выразительности Есенин создал восхитительный рисунок поздней весны, которую сравнил с невестой.

Анализ стихотворения Сологуба «Под черёмухой цветущей»

Федор Сологуб по праву считается одним из ярчайших представителей символизма в России рубежа XIX-XX вв. Его лирика наполнена чувственностью, мистической атмосферой и призрачными намеками, однако все это преподносится в отвлеченной форме. Вчитываясь в строки произведений поэта, мы словно раскрываем слои реальности и обнаруживаем скрытые миры.

Стихотворение «Под черемухой цветущей», написанное Федором Сологубом 6 июля (по другим данным, 6 апреля) 1884 года, именно такое. На первый взгляд в нем рассказывается о простом событии. Лирический герой, он же сам автор, наслаждается свободными минутами в разгар жаркого дня. Он укрывается от зноя под пышной белой черемухой и разглядывает растущие под деревом растения. На глаза герою попадается скромное полевое растение – вероника. Он исследует незатейливые цветы, сравнивая их с небесной синевой, а затем прикасается губами к листкам, обнаруживая, что они бархатистые на ощупь. Это ощущение поэт сопоставляет с нежным поцелуем девичьей руки.

Композиция произведения проста: три четверостишия, каждая строфа последовательно раскрывает впечатления автора. Строки написаны трехстопным хореем, что придает им живости. Благодаря такому размеру летний зной кажется не изнуряющей жарой, а жизнерадостной созидательной энергией, которая переполняет лирического героя.

У произведения несложная фонетика. Чтобы придать строкам нежности и изящества, которые необходимо, коль скоро речь идет о таких сентиментальных образах как цветы и женские руки, поэт прибегает к аллитерациям. В тексте часто встречается мягкое «л», «м», «н»: «июльский», «на небе ль», «на земле ли», «прильнул», «листки», «стебель».

Цветовая гамма также не создает затруднений при описании. Легко охарактеризовать стихотворение как наполненную солнечным светом, сияющей синевой неба, сочной зеленью травы и яркими пятнами свежих цветов картину.

Если обратиться к языку цветов, к которому люди прибегали во все времена влюбленные, чтобы донести до своих возлюбленных тайное послание, то окажется, что стихотворение – это целое письмо. С первых строк автор указывает на возлюбленную, ведь черемуха издавна считается символом невест из-за своего роскошного белого наряда. Еще один намек на очарованность – это вероника. Это растение символизирует доброту, мудрость и прощение

Возможно, обращаясь к этому образу, поэт извиняется за внимание к другим девушкам перед той единственной

Как видно, за строками о созерцании растений кроется чувственное объяснение, признание в том, что поэт преклоняется перед женской красотой и прелестью. Этот тайный смысл и делает стихотворение «Под черемухой цветущей» прекрасными примером глубокого символизма.

Фёдор СологубРубрики стихотворения: Анализ стихотворений ✑

ИЗ ЦИКЛА «ТРИОЛЕТЫ»

21

Неживая, нежилая, полевая, лесовая, нежить горькая и злая,
Ты зачем ко мне пришла, и о чем твои слова?
Липнешь, стынешь, как смола, не жива и не мертва.
Нежилая, вся земная, низовая, луговая, что таишь ты, нежить злая,
Изнывая, не пылая, расточая чары мая, темной ночью жутко лая,
Рассыпаясь, как зола, в гнусных чарах волшебства?
Неживая, нежилая, путевая, пылевая, нежить темная и злая,
Ты зачем ко мне пришла, и о чем твои слова?

10 июня 1913
Тойла

26

Будетлянка другу расписала щеку,
Два луча лиловых и карминный лист,
И сияет счастьем кубо-футурист.
Будетлянка другу расписала щеку
И, морковь на шляпу положивши сбоку,
Повела на улицу послушать свист.
И глядят, дивясь, прохожие на щеку —
Два луча лиловых и карминный лист.

7 октября 1913
Жлобин—Гомель. Вагон

211

* * *

Пробегают грустные, но милые картины,
Сотни раз увиденный аксаковский пейзаж.Ах, на свете всё из той же самой глины,И природа здесь всегда одна и та ж!

Может быть, скучает сердце в смене повторений,
Только что же наша скука? Пусть печалит, пусть!Каждый день кидает солнце сети теней,И на розовом закате тишь и грусть.

Вместе с жизнью всю ее докучность я приемлю,
Эти речки и проселки я навек избрал,И ликует сердце, оттого что в землюСолнце вновь вонзилось миллионом жал.

5 октября 1916
Люблинская—Омск. Вагон

* * *

Я испытал превратности судеб
И видел много на земном просторе.Трудом я добывал свой хлеб,И весел был, и мыкал горе.

На милой, мной изведанной земле
Уже ничто теперь меня не держит,И пусть таящийся во мглеМеня стремительно повержет.

Но есть одно, чему всегда я рад
И с чем всегда бываю светло-молод, —Мой труд. Иных земных наградНе жду за здешний дикий холод.

Когда меня у входа в Парадиз
Суровый Петр, гремя ключами, спросит:«Что сделал ты?» — меня он внизЖелезным посохом не сбросит.

Скажу: «Слагал романы и стихи,
И утешал, но и вводил в соблазны,И вообще мои грехи,Апостол Петр, многообразны.

212

Но я — поэт». И улыбнется он,
И разорвет грехов рукописанье,И смело в рай войду, прощен,Внимать святое ликованье.

Не затеряется и голос мой
В хваленьях ангельских, горящих ясно.Земля была моей тюрьмой,Но здесь я прожил не напрасно.

Горячий дух земных моих отрав,
Неведомых чистейшим серафимам,В благоуханье райских травВольется благовонным дымом.

8 апреля 1919

213

Онлайн-школа навыков XXI века

Воспроизводится по изданию: Русская поэзия «серебряного века». 1890–1917. Антология. Москва: «Наука», 1993.
Электронная публикация РВБ, 2017–2023. Версия 2.1 от 29 апреля 2019 г.

«Черемуха» С.Есенин

«Черемуха» Сергей Есенин

Черемуха душистая С весною расцвела И ветки золотистые, Что кудри, завила. Кругом роса медвяная Сползает по коре, Под нею зелень пряная Сияет в серебре. А рядом, у проталинки,

В траве, между корней, Бежит, струится маленький Серебряный ручей. Черемуха душистая Развесившись, стоит, А зелень золотистая На солнышке горит. Ручей волной гремучею Все ветки обдает И вкрадчиво под кручею Ей песенки поет.

Анализ стихотворения Есенина «Черемуха»

В раннем творчестве Сергея Есенина очень много произведений, которые посвящены красоте родной природы. В этом нет ничего удивительного, так как детство и юность поэта прошли в живописном селе Константиново, где автор научился не только понимать и ценить окружающий мир, но и подмечать любые мелочи, характеризующие его преображение. Есенин часто говорил о том, что весна является его любимым временем года, так как он может наблюдать, как после зимней спячки пробуждается природа. В творчестве поэта этот период символизирует новые надежды и мечты, а также нередко отображает тот душевный подъем, который испытывает автор. Именно таким по своей эмоциональной окраске является стихотворение «Черемуха», созданное поэтом в 1915 году.

Используя образность и гибкость русского языка, Есенин наделяет обычное дерево человеческими качествами, представляя черемуху в образе юной девушки, которая «ветки золотистые, что кудри, завила». Удивительная гармония окружающего мира не может оставить поэта равнодушным, и он отмечает, как по стволу черемухи сползает «медвяная роса», а возле ее корней струится «маленький серебряный ручей».

Весеннее пробуждение природы навевает на поэта романтические мысли, поэтому образ ручья в стихотворении символизирует влюбленного юношу, который только-только начинает открывать для себя это нежное и волнующее чувство

Поэтому Есенин проводит параллель между миром людей и природой, акцентируя внимание на том, что черемуха и ручей напоминают ему молодых влюбленных, которые не решаются признаться друг другу в своих чувствах. Трепетная черемуха прекрасна в своей робкой красоте, и ее «зелень золотистая на солнышке горит»

Что до ручья, то он нежно орошает ее ветки талой водой и «вкрадчиво под кручею ей песенку поет».

Образное восприятие мира свойственно всем без исключения произведениям пейзажной лирики Есенина. Он умел видеть то, что в повседневной суете не замечали другие, и находил настолько точные и восхитительные слова, чтобы передать красоту обычных природных явлений, что мало кто мог остаться равнодушным к его стихам. В более поздних лирических произведениях автор все чаще и чаще изображал снежную вьюгу и холодный осенний дождь, которые по своей сути были созвучны с настроением поэта. Однако пейзажная лирика начального этапа творчества Есенина окрашена в нежные и сочные тона, наполнена чистотой, радостью и умиротворением.

Художественные средства в стихотворении «Черёмуха»

В небольшом стихотворении богатый калейдоскоп художественных средств, которые мастерски использует Сергей Есенин. В первых четырёх строках используются красочные эпитеты (душистая, золотистая), сравнение (ветки, что кудри), олицетворение (черёмуха завила). Деревце предстаёт юной девушкой с золотистыми душистыми ветками, которые она сама завивает. Это черёмуха в период её расцвета, когда наступает долгожданная весна.

В следующих четырёх строках Есенин рисует картину окружающего мира. В нём, точно в прекрасной раме, сияет черёмуха. Здесь используются красочные эпитеты (медвяная, пряная, сияет в серебре), сравнение (в серебре – в росе), олицетворение (сползает, будто роса намеренно медленно сползает по коре, а не просто стекает по ней). Ощущается природу, пряный запах зелени.

Далее поэт рассказывает о ручье – прекрасном соседе черёмухи. Всё происходит около дерева, черёмуха остаётся главной героиней, хотя о ней прямо и не говорится. Зелень была под черёмухой, ручей бежит рядом с ней. В этих строках видно проталинку, траву и корни дерева, между которыми струится ручей. Он маленький, серебряный. Тут вновь используется эпитет, красочное прилагательное.

В следующих строках автор возвращается к главной героине стихотворения и вновь повторяет первую строку. Черёмуха стоит «развесившись», золотистая зелень горит, нагревается на солнышке. Завершается стихотворение описанием ручья, который обдаёт волной ветки черёмухи, поёт ей песни. Здесь мы видим экспрессивные определения (волной гремучею, вкрадчиво), олицетворение (ручей поёт песенки).

Так Сергей Есенин рассказал читателям о красоте ручья, весенней зелени, прекрасной черёмухи. В стихотворении слышен звук бегущей воды, чувствуется аромат зелени и черёмуховых веток, ощущается горение нагретой солнцем травы. Богатство языка Есенина, его умение мастерски использовать художественные средства, создавать запоминающиеся образы проявились здесь в полной мере.

• «Я покинул родимый дом…», анализ стихотворения Есенина

• «Шаганэ ты моя, Шаганэ!..», анализ стихотворения Есенина, сочинение

• «Белая береза», анализ стихотворения Есенина

• «Письмо к женщине», анализ стихотворения Есенина

• «Я помню, любимая, помню…», анализ стихотворения Есенина

• «Песнь о собаке», анализ стихотворения Есенина

• «Не жалею, не зову, не плачу…», анализ стихотворения Есенина

• «Чёрный человек», анализ поэмы Есенина

• «Спит ковыль. Равнина дорогая…», анализ стихотворения Есенина

• «Пугачёв», анализ поэмы Сергея Есенина

• «Собаке Качалова», анализ стихотворения Есенина

• «Поет зима – аукает», анализ стихотворения Есенина

• «Письмо матери», анализ стихотворения Сергея Есенина

• «Пороша», анализ стихотворения Есенина

• «Русь советская», анализ стихотворения Есенина

По произведению: «Черёмуха»

По писателю: Есенин Сергей

Основная идея

Поэт учит читателей быть внимательными, наблюдательными, уметь любоваться природной красотой, ценить и беречь ее. Он изобразил черемуху, цветущую, теплой вешней порой, затем описал «серебряный ручей», неторопливо струящийся внизу, в траве. Потом автор снова любуется деревом.

Смысл стиха «Черемуха» заключен в природной и человеческой гармонии, в незаметном, но ритмичном биении сердец всех представителей живой природы, в их взаимоотношениях. Есенин хочет, чтобы люди не скрывали эмоциональные состояния своей души: волнения, настроения, переживания, радость, счастье, а были открытыми, и не боялись бы показать чувства.

Центральная мысль стихотворения «Черемуха» — обратить внимание людей на вешнее преображение природы и пробуждение человеческих чувств. Эти два начала наполняют жизнь счастьем и смыслом и радуют

История написания

Стих «Черемуха» Есенин написал в 1915 году, он принадлежит к начальному периоду творчества автора. Он не зря выбрал тематику вешнего цветения. Она перекликалась с настроением Есенина в то время. Поэт тогда переехал в столицу, был окрылен надеждой и полон творческих сил, испытывал эмоциональный подъем. Но все же поэт помнил о своем родном селе Константиново и чувствовал ностальгию по нему. Он часто писал о нем свои творения. Небольшой стих «Черемуха» выражает все чувства и ощущения автора, его радостное и счастливое состояние души. В марте 1915 года стих был опубликован в журнале «Мирок».

Сельские пасторали и яркие луга, похожие на ковры, сотканные из цветов, понравились москвичам, и Есенин быстро стал известным и успешным в литературных кругах. Происхождение поэта тоже вызывало интерес у читателей, так же, как и его сочинения, проникнутые искренностью, самобытностью, романтичностью. Деревенский поэт, выходец из крестьянского рода, был новым явлением на поэтическом поприще, и многие издательства отметили в Есенине крепкую хватку, свойственную крестьянину, при помощи которой людям низов под силу свернуть горы и забраться на самую вершину.

Образы и символы

Основным образом в стихотворении является дерево – весенняя цветущая черемуха. Нужно отметить, что в стихах Есенина встречается огромное количество растительных образов: деревьев, кустарников, трав. Поэт так ярко и детально рисует их лирические образы, зачастую олицетворяя и сравнивая их с людьми. И образ черемухи не исключение. В стихе она изображена не только деревом, цветущим и пышным, а предстает перед читателями в облике юной красивой девушки, которая, как и черемуха, с наступлением весны преображается – завивает кудри,

Нежной красотой черемухи любуется, струящийся между корней «серебряный ручей». Он течет по траве, поет деревцу звонкие, незатейливые песни. Вкрадчивость говорливого ручейка схожа с нежными любовными признаниями. Образ хрупкого хрустального ручейка схож с обликом юного пылкого влюбленного.

Так в стихотворении перед читателями возникают облики влюбленных – парня и девушки, которые оживляют природные образы и создают волшебную картину любовных отношений. Эта пара становится символом любви и счастья. Ведь не зря весну называют порой любви.

Произведение наполнено яркими весенними красками, многочисленными звуками, дивными ароматами.
В стихотворном тексте отсутствует лирический герой, но чувствуется присутствие наблюдателя или созерцателя всей этой чудесной красоты весенней поры. Есенин дает возможность множеству читателей увидеть фантастическую картину лично.

Жанр, направление

Стих сочинен в жанре пейзажной лирики. Этот вид поэзии является основным в начальном периоде литературной деятельности Есенина, она присутствует почти во всех его произведениях, написанных в этот период. Пейзажная лирика Есенина глубоко раскрывает нежные, трепетные и искренние чувства автора к своему родному краю.

Направление произведения – новокрестьянская лирика. Поэт был выходцем из крестьянской семьи и поэтому принадлежал плеяде русских поэтов серебряного века, имеющих крестьянские корни. Есенин в своих ранних произведениях старался показать уникальный, чудесный мир отечественных пейзажей, первозданность и нетронутость русской природы.

Стих «Черемуха» имеет размер – двустопный ямб и перекрестную рифму – АВАВ.

Коротко о композиции

Главная задача поэта в данном стихотворении – это показать красоты природы, поэтому он лишил строки лирического героя, уделив всё внимание окружающему человека миру. Для этого использована линейная композиция с вкраплением кольцевых элементов

Рукой опытного художника Есенин рисует в строках картину сначала красоты черёмухового цвета, затем опускается по коре к ручью в траве, смотрит на солнышко и вновь возвращается к черёмухе. Автор показывает картину красоты природы в целом, но и не забывает про составные части:

Это позволяет с фотографической точностью передать пейзаж природной красоты и дать почувствовать себя в её власти.

Сюжет, композиция, рифма

В стихотворении «Черёмуха» поэт делится собственными впечатлениями о природе. Однако образ лирического героя здесь не выписан. Стоит отметить, что в подобных стихотворениях, представляющих скорее лирические монологи Есенина о природе, животных, окружающем мире, чаще всего нет лирического героя. На нём автор не делает акцент, поскольку мы, читая такие произведения, должны сами ощутить себя частью окружающего мира. Читатель переносится в конкретное пространство: здесь бежит ручей, пахнет черёмуха, нагревается на солнце зелень, скатывается по коре роса. Сергей Есенин создаёт настолько яркую, многогранную картину, что добивается настоящего эффекта присутствия.

Сюжета как такового в произведении нет, однако поэт с логической последовательностью рассказывает о природе, использует рефрены. Очень оригинальное решение, характерное для творчества поэта, – олицетворение растений, природных объектов. Если внимательно прочесть стихотворение, можно смело сказать, что здесь Есенин раскрыл нам тайну зарождающейся любви прекрасной цветущей черёмухи и энергичного ручья, который вкрадчиво поёт ей песни, подобные серенадам.

Композиция произведения линейная, есть и элемент кольцевого построения, рефрен первой строчки. Написано произведение двустопным ямбом. Рифма перекрёстная: рифмуются вторая и четвёртая строчки, первая и третья. Стихотворение не разделено на строфы, хотя условно его можно поделить на пять строф по четыре строчки. Всего в произведении двадцать строчек средней длины.

Тема стихотворения

Главная тема стихотворения – это описание цветущей черёмухи как символа природной красоты и весеннего пробуждения. Заметим, что стих пишется в январе-феврале и живое описание свидетельствует о любви к природе, так как все её красоты буквально живы в памяти поэта.

Есенин старается передать не только цвета (золотистый, в серебре) и запахи (душистая), но и звуки весенней природы (журчание ручья), что делает картину полной и гармоничной.

Между строк с колокольни юных лет поэта можно также разглядеть любовь между девушкой и парнем (черемухой и ручьём). Первая прихорашивается, чтобы показаться кавалеру во всей красе, а второй поёт ей нежные песни переливами студёной воды.

Темы, настроение

Основная тема стихотворения – красота русской природы. Поэт очарован вешней красой родных краев, он рисует не только черемуху и ручей, но и трогательную историю человеческих отношений.

Нужно отметить, что сюжеты произведения словно наложены друг на друга

Первый и сразу привлекающий внимание читателя – это изображение цветущей весенней природы. А второй сюжет – это трепетная и трогательная история человеческих отношений, история любви

Автором перед читателем красиво раскрывается тема любви, которая отражается в теме весны. Черемуха и ручей – это пара влюбленных, на фоне весеннего пейзажа возникают их трепетные, взаимные чувства. В стихотворении автор раскрывает еще одну тему – любовь к Родине, патриотизм. Любые детали и многочисленные образы родной природы волнуют душу русского человека, вызывают в ней трепет.

Также в стихе «Черемуха» возникает еще одна сквозная тема творчества Есенина – тема деревни. Автор с легкой грустью и ностальгическими нотками показывает расцвет своего родного края, его удивительную красоту и первозданность.

Анализ стихотворения «Черёмуха» Есенина 3 вариант

Стихотворение “Черёмуха” наполнено тем особенным светом, который умел создавать только Есенин. Он умело погружал читателя в мир природы и показывал ему красоту этого мира. Краткий анализ “Черёмуха” по плану поможет ученикам 3 класса оценить прелесть есенинской поэзии.

Краткий анализ Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Черёмуха.

История создания – Есенин написал “Черемуху” в 1915 году, а читатель смог познакомиться с ним уже в мартовском номере журнала “Мирок”.Тема стихотворения – черёмуха весной.Композиция – одночастная линейная.Жанр – лирическое стихотворение.Стихотворный размер – трёх- и четырёхстопный ямб с перекрестной рифмой.Эпитеты – “душистая черёмуха”, “ветки золотистые”, “роса медвяная”, “серебряный ручей”, “золотистая зелень”.Метафоры – “зелень сияет в серебре”, “зелень горит на солнышке”.Сравнение – “что кудри”.Олицетворение – “черёмуха завила ветки”, “ручей бежит”, “ручей поет песенки”.

История создания

Сергей Есенин написал “Черемуху” в ранний период своего творчества – в 1915 году, причем можно даже приблизительно определить месяц – это январь–февраль. Дело в том, что в мартовском номере журнала “Мирок” это стихотворение уже было напечатано, а значит, оно написано до того.

Тема

Произведение описывает черемуху, что и является основной его темой. Автор создает удивительно живой образ, включая в картину не только дерево, но и окружающую его природу. Он показывает мир и в красках, и в звуках, используя богатый художественный арсенал для того, чтобы сделать свое описание неповторимым. Есть и второй слой произведения: Есенин как будто рассказывает историю любви, которая только зарождается между юной девушкой (черемухой) и молодым парнем (ручьем).

Композиция

Поскольку цель автора стихотворения – показать, как прекрасна черёмуха весной, поделиться впечатлениями о мире, автор показывает, как он прекрасен

Для этого замечательно подходит простая линейная композиция с небольшим кольцевым элементом: стоит обратить внимание на рефрен первой строки

Чтение этого стихотворения помогает читателю почувствовать себя частью окружающего мира

Есенин сначала показывает читателю черемуху, которая расцветает благодаря весеннему теплу, потом переключает его внимание на ручей, бегущий между ее корней, а потом снова возвращает к черемухе. Как умелый художник, он показывает и общую картину, и формирующие ее детали

Автор использовал для написания этого стихотворения трёх- и четырёхстопный ямб и перекрестную рифму. Конкретного разделения на строфы при этом нет, но условно можно назвать его пятистрофным.

Жанр

Это классика пейзажной лирики, одно их самых известных произведений поэта. Оно очень характерно для его раннего творчества, где он поэтизировал родную природы, показывал ее самые прекрасные стороны. Написано произведение в жанре лирического стихотворения, поскольку в нём очень яркое эмоциональное начало. Сам герой не прописан, но в каждой строке мы видим его видение мира, чувствуем его настроение.

Средства выразительности

Как и в других произведениях, относящихся к ранней лирике, в “Черемухе” использованы самые разнообразные художественные средства.

Эпитеты – “душистая черёмуха”, “ветки золотистые”, “роса медвяная”, “серебряный ручей”, “золотистая зелень”.Метафоры – “зелень сияет в серебре”, “зелень горит на солнышке”.Сравнение – “что кудри”.Олицетворение – “черёмуха завила ветки”, “ручей бежит”, “ручей поет песенки”.

С их помощью Есенин погружает читателя в мир звуков, ароматов и красок, который и создает замечательное поэтическое полотно. Богатый язык и умелое использование тропов позволяли поэту писать действительно прекрасные пейзажные стихотворения, которые не теряют своего очарования и прелести даже спустя более чем сто лет.